Von Rain Francis.
Tante Maria Torres Bio
Hast du ein bevorstehendes Vorsprechen?
Dance Informa wollte Ihnen einen Vorsprung mit einigen Top-Tipps zum Vorsprechen geben. Und wen könnte man besser fragen als die Regisseure einiger der besten Tanzkompanien der Welt?
Beratung von Stanton Welch, Künstlerischer Leiter
Houston Ballett
www.houstonballet.org
Was ist Ihr wichtigster Ratschlag zum Vorsprechen?
Bei einem Vorsprechen ist es sehr wichtig, dass Sie beim Betreten aufpassen. Die Art und Weise, wie Sie die Person einbeziehen und wie Sie aussehen, ist sehr wichtig. Sie müssen angemessen gekleidet sein, Sie müssen sicherstellen, dass Sie die Übungen mit Details lernen und dass Sie zeigen, dass Sie ein hohes Maß an Kunstfertigkeit haben. Sieh nicht ängstlich aus und versuche, ihnen so schnell wie möglich ein möglichst breites Spektrum der besten Eigenschaften von dir als Künstler zu vermitteln.
Was ist der größte Fehler, den Tänzer beim Vorsprechen machen?
Ich versuche zu viel zu zeigen. In einigen Vorsprechen, die wir hatten, könnte ein Lehrer eine Übung sehr spezifisch festlegen, weil wir eine bestimmte Art von Ports de Bras oder einen Arm oder einen Sprung sehen möchten, und dann ändert der Tänzer sie, damit sie uns ihre zeigen können Sache. Sie zeigen uns unweigerlich, dass sie nicht im Detail erfahren können, was Sie präsentieren.
Was suchst du bei Vorsprechen?
Natürlich willst du einen guten Tänzer. Ich denke, es gibt jetzt viele gute Tänzer. Wenn Sie es eingrenzen, ist das, was Sie auszeichnet, Ihre Arbeitsmoral und Ihre Kunstfertigkeit. Sie müssen ein kluger und intelligenter Tänzer sein und jemand, der sich vollständig in jede Rolle verwandeln kann.
Was können Tänzer tun, um vorbereitet zu sein?
Irgendwie denke ich, dass es wichtig ist, dass ein junger Tänzer einen Prozess des Übens von Auditions durchläuft, damit er seine Nerven beruhigt, wenn er in das echte Audition eintritt. Ich würde vorschlagen, so viele Auditions wie möglich zu besuchen, so viele Nummern wie möglich zu spielen und so viele Eisteddfods wie möglich zu machen, damit Sie so vertraut damit sind, hinauszugehen und sich zu präsentieren, dass es wie eine Aufführung ist.
Beratung von Rafael Bonachela, Künstlerischer Leiter
Sydney Dance Company
www.sydneydancecompany.com
Was ist Ihr wichtigster Ratschlag zum Vorsprechen?
Tragen Sie die passende Kleidung, da ein Choreograf immer gerne den Körper eines Tänzers sieht. Versuchen Sie nicht, sich unter tausend Pullovern und zwanzig Paar Beinstulpen zu verstecken. Es zeigt Vertrauen in sich selbst und wer Sie sind.
natasha bertrand körper
Was ist der größte Fehler, den Tänzer beim Vorsprechen machen?
Zu viele Kleider tragen.
Was suchst du bei Vorsprechen?
Es gibt verschiedene Dinge, nach denen ich suche. Eine starke klassische und zeitgenössische Technik und die Fähigkeit, sich mit einer Gruppe zu vermischen, aber genug Individualität und Charisma zu haben, um alleine auf einer Bühne zu stehen - schließlich habe ich nur 17 Jobs im Angebot.
Was können Tänzer tun, um vorbereitet zu sein?
Die einzige Möglichkeit, sich darauf vorzubereiten, besteht darin, hart zu arbeiten, engagiert und konzentriert zu sein. Um ein Höchstmaß an Qualität zu erreichen, kann Tanz nicht nur eine Verpflichtung von fünf Tagen in der Woche sein, sondern ist lebenslang.
Scott Mackinlay Hahn Reinvermögen
Beratung von David McAllister, Künstlerischer Leiter
Das australische Ballett
www.australianballet.com.au
Was ist Ihr wichtigster Ratschlag zum Vorsprechen?
Sei nicht nervös! Alle Direktoren möchten, dass Sie großartig sind, und sie möchten sehen, was Sie in das Unternehmen einbringen können. Verwandeln Sie diese Nerven in Aufregung und genießen Sie einfach die Erfahrung. Tragen Sie immer ordentliche und einfache Übungskleidung. Stellen Sie sicher, dass Sie die Beine nicht mit Beinstulpen und schlampigen Hosen bedecken, da wir glauben, dass Sie versuchen, etwas zu verbergen. Damen sollten immer Spitzenschuhe tragen, da die Damen in den meisten Ballettkompanien die meiste Zeit damit verbringen, en pointe zu tanzen.
Was ist der größte Fehler, den Tänzer beim Vorsprechen machen?
Jemand, der die Übungen nicht lernen kann und Schwierigkeiten mit technischem Grundmaterial hat, wird schnell meine Aufmerksamkeit verlieren, und jemand, der von der Musik tanzt, ist definitiv nicht für einen Vertrag bestimmt. Für Damen lenkt das Tragen von viel Make-up und zu vielen Accessoires (Haare und Schmuck) ebenfalls ab.
Was suchst du bei Vorsprechen?
Musikalität ist das, was mich normalerweise zuerst zu jemandem bei einem Vorsprechen anzieht. Vertrauen in ihre Fähigkeit und Gewissheit der Technik. Ich meine nicht das Wettbewerbsvertrauen, sondern eine innere Stärke und fundierte Qualität, die das Auge auf sich zieht, anstatt als Leuchtfeuer zu fungieren. Vor dem Vorsprechen werde ich mir ihren Lebenslauf und vorzugsweise eine DVD von ihnen in Aktion ansehen. Ich schaue mir Dinge an, wie sie ausgebildet wurden und wer sie unterrichtet hat, ob sie zuvor eine Anstellung hatten und wenn nicht, andere Bühnenerfahrungen. All diese Dinge zählen.
Was können Tänzer tun, um vorbereitet zu sein?
Machen Sie kein Vorsprechen, wenn Sie sich weder emotional noch körperlich vorbereitet fühlen, da der erste Eindruck zählt. Sie sollten einen neuen Termin festlegen, wenn Sie krank oder verletzt sind. Machen Sie ein gutes Aufwärmen und haben Sie für alle Fälle eine Kopie Ihres Lebenslaufs.
Trisha Paytas Eltern
Beratung von Stephen Page, Künstlerischer Leiter
Bangarra Tanztheater
www.bangarra.com.au
Warum wählen Sie lieber Tänzer aus, als Vorsprechen abzuhalten?
Alle unsere Tänzer sind einheimisch und treten in der Regel mindestens vier Jahre und manchmal sogar zwölf Jahre in der Kompanie auf. Manchmal haben wir im selben Jahr eine Reihe von Stellen zur Verfügung. In diesem Fall führen wir Auditions durch. Wir sind uns in der Regel der indigenen Studenten an Hochschulen bewusst, die auf professionellem Niveau im zeitgenössischen Tanz ausgebildet werden, und bieten von Zeit zu Zeit Abordnungen für Absolventen an.
Welche Art von Prozess verwenden Sie für die Rekrutierung?
Da hochqualifizierte indigene zeitgenössische Tänzer relativ selten sind, sind wir uns ihrer durch ihre jahrelange Ausbildung im Allgemeinen bewusst und sind immer offen dafür, von Tänzern zu hören, die daran interessiert sind, mit der Kompanie zusammenzuarbeiten.
Was suchst du bei potentiellen Tänzern?
Ich suche jemanden mit zeitgenössischer Tanzausbildung, der ein Verständnis für die traditionelle Kultur der Aborigines und / oder der Torres Strait Islander hat. Die Tänzer, die ich besonders interessant finde, sind diejenigen, die gut auf Bangarras Kulturphilosophie und seinen choreografischen Stil reagieren.
Was raten Sie Tänzern, die in der Branche Arbeit finden möchten?
Ich würde allen Tänzern, einschließlich indigenen Tänzern, raten, über umfassende Erfahrungen in allen Tanzformen zu verfügen, damit sie kreativ flexibel und offen für neue Ideen sind. Am wichtigsten ist, dass ein Tänzer ein gutes Gefühl für sich selbst als Person und als Performer hat.
