Erin McNulty in 'Floodstream'. 10. Oktober 2020.
Auf Vimeo über das Shawna Shea Film Festival „Shorts Fest“ .
Die Menschen haben getanzt, um diejenigen zu ehren, die uns von Anfang an verlassen haben, von Vorfahren bis zu geliebten Menschen. Die Shawna Shea Memorial Foundation erinnert Shawna Shea durch das jährliche Shawna Shea Film Festival „Shorts Fest“. Shea war begeistert von Kunst und Film und verließ diese Erde auf tragische Weise jung. Ihre Familie gründete zu ihren Ehren eine Stiftung, um junge Frauen mit glänzendem Potenzial in Film und Kunst zu fördern. Suzannah Dessau und Erin McNulty Flutstrom beendete das diesjährige virtuelle Festival mit einem durchdachten und meisterhaft ausgeführten Festival Tanzfilm . Die Dreharbeiten und die Kamera wurden von Christopher DiNunzio gedreht.
Zu Beginn des Films steht eine Frau (McNulty) in einem fließenden Strom, den Rücken zum Publikum. Sie trägt ein wunderschönes hellblaues Kleid. Es liegt eine Ruhe und Gelassenheit in der Luft, aber irgendwie - vielleicht durch die Partitur und McNultys physische Präsenz - fühlt es sich auch wie eine Ruhe vor einem Sturm an (Originalpartitur von Josh Knowles und Tontechnik von Alex Glover). Wir sehen eine andere Tänzerin im Dunkeln, die die gleiche Farbe Blau trägt, aber eher ein einfaches T-Shirt als ein elegant geschnittenes Kleid trägt. Hände kommen vor ihr Gesicht, blockieren ihre Sicht und bringen sie zum Schweigen. Beide Tänzer rollen durch ihre Stacheln und fallen zu Boden. Ihre Einstellungen sind unglaublich unterschiedlich - einer ein riesiger, offener und wunderschöner Raum, der andere dunkel und ohne alles andere als Beton und einen Abfluss. Ihre Bewegung und Präsenz fühlen sich jedoch in Ton und emotionaler Qualität auffallend ähnlich an. Es lässt mich an die Wahrnehmung denken, die unsere innere Erfahrung färbt. egal unter welchen äußeren Bedingungen.
McNulty tanzt - stürzt sich tief, öffnet die Arme mit gebeugten Ellbogen und Fingern zum Himmel, dreht sich tief und schaut hoch. Ihr Fokus und ihre Absicht sind spürbar. Es gibt klare Kraft, ihr Körper und ihre Seele sind fest in ihrer Überzeugung. In einem denkwürdigen Bild liegt sie am Rande des Baches und ihr Rücken wird nass. Wir fahren nach Dessau, an diesem Ort aus dunklem Beton, mit dem Gesicht nach unten auf dem Boden, so wie sie es war, als wir sie verließen. Wie zuvor tritt sie mit weit gespreizten Füßen in die Hüften. Sie hebt, dreht und verschiebt ihren Fokus. Dessau legt eine Hand auf ihr Gesicht, ruckt mit dem Ellbogen und greift nach ihrer eigenen Brust, bevor sie sich wieder umdreht und zu Boden fällt.
Erin McNulty in 'Floodstream'.
Sie zeigt deutliche emotionale Turbulenzen mit dieser Bewegung und ihrer allgemeinen Präsenz, dem Wunsch, sich einzuschränken oder vielleicht mit emotionalen Kräften in ihr zu konkurrieren. Was auch immer es ist, es ist eindeutig Aufruhr. Noch während sie fällt, erhebt sie sich und stützt sich auf die Ellbogen. Sie schaut sich im Raum um und etwas in ihrer Gegenwart signalisiert einen Perspektivwechsel. Wenn sie höher steigt, scheint sie eine neue Stärke gefunden zu haben - vielleicht ist es Hoffnung. Wir sehen McNulty wieder am Wasser stehen, den Rücken noch nass, sanft durch ihren Rücken rollend und ihr Gewicht verlagerend, um nach oben zu schauen. Zurück in Dessau sehen wir, wie sie sich tief stürzt - und doch mit einer neu gefundenen Stabilität und Erdung in ihren eigenen zwei Füßen. Mit auffälliger Kontrolle erhebt sie sich, um sich zurückzubiegen, während sich ihr hinterer Fuß zum Hinterkopf beugt. Sie verlängert das Bein nach vorne und tritt es mit einem gebeugten Fuß vor sich heraus. Sie ist aufgestanden und wird nicht wieder fallen, es fühlt sich an wie.
Wieder zurück zu McNulty, kräuselt sie sich durch ihren Rücken und gestikuliert mit ihren Händen, als ob sie pure Freude an der Freiheit ihrer Bewegung finden würde. Danach gehen wir schneller zwischen den beiden Tänzern hin und her und schnitzen beide auf ihre eigene Weise durch den Raum. Ein kontinuierliches Erreichen und Ziehen scheint eine Kontinuität, einen Kampf und ein empfindliches Gleichgewicht zu vermitteln, das anhält. Die Dunkelheit muss ständig bekämpft werden, der Kampf geht weiter. Gesten wie McNulty, der ihr Gesicht mit den Händen blockiert, und Dessau, der ihre Brust mit den Armen stützt, scheinen diesen Kampf und den damit einhergehenden Selbstschutz zu bedeuten. Die Partitur, Knowles 'experimentelle Mischtechniken mit seiner Geige, erzeugt ein Gefühl der Traurigkeit. Es gibt auch irgendwie Hoffnung - ein Gefühl, das die Bewegung und Präsenz der Tänzer unterstützt. Alles in allem ist es eine fesselnde Präsentation, die sowohl Denkanstöße als auch ästhetische Wunder schafft.
Aus 'Floodstream'.
Bevor die Credits rollen, sehen wir McNulty unter Wasser, die Kamera filmt sie von unten (Unterwasserkinematographie von Chris Johnson). Die Kamera zeigt dann an, wie Dessau die Gelenke in ihrem Oberkörper isoliert. Ein buchstäblicher Flutstrom und ein Flutstrom von Gedanken und Emotionen - Die beiden Frauen scheinen sie beide auf unterschiedliche Weise erlebt zu haben. Die Freiheit des Geistes und die Freiheit im Raum scheinen auch Teil des Denkvermögens zu sein, das die Arbeit bietet, eines, das in Zeiten sozialer Distanzierung besonders relevant ist. Geschenke für den Geist und Gaben für die Sinne, relevant für den Kontext, in dem sie geschaffen und gesehen werden - Kunst kann alles sein. Es kann an diejenigen erinnern, die wir verloren haben, und anderen unter uns eine Chance bieten, zu glänzen, die sie sonst vielleicht nicht gehabt hätten. Kunst und ihre Erfahrung können ein eigener Flutstrom sein.
Von Kathryn Boland von Tanz informiert.
