'Sextett', Carolyn Dorfman Tanz. Foto von Christopher Duggan. Was ist es wirklich, dass ein Künstler tut ? Unterschiedliche philosophische und erfahrungsbezogene Sichtweisen auf diese Frage im Laufe der Jahrhunderte gibt es zuhauf. Michelangelo, berüchtigter Bildhauer der italienischen Renaissance, bestätigte, dass er das Leben freigesetzt habe, das sich bereits in seinem Ton befindet. Choreografin Carolyn Dorfman, mitten in den 35thDas Jubiläum ihrer Kompanie, Carolyn Dorfman Dance, glaubt, dass sie „beweglichen Ton“ formt.
Carolyn Dorfman. Foto von Whitney Brown.
Wenn sie mit Dorfman spricht, sievermittelt Michelangelos eine alternative, wenn auch nicht ganz unähnliche Idee: Der bewegendste, bedeutungsvollste Tanz bringt das Leben zum Vorschein, das bereits im Tänzer steckt. Neben einer Fülle von Choreografien hat Dorfman an Orten in den USA und im Ausland ausgiebig unterrichtet. Ihre Leistung, ihr Unterricht und ihre Öffentlichkeitsarbeit werden durch das Unternehmen unterstützt TIEFE. Initiative (Tanz befähigt Menschen, menschlicher zu sein).
Sie erklärt, wie sie Tänzer auf drei Arten trainiert: den Körper, das Denken und Fühlen, das mit diesem Körper verbunden ist, und den Teil, der sich auf andere bezieht. Ohne dies, sagt sie, bietet der Tanz nicht die volle Tiefe dessen, was er bieten kann. Das Publikum kann die Menschlichkeit nicht wirklich in jedem Tänzer sehen, fühlen und spüren. Sie erklärt, wie all diese Teile, die sich mit kreativen Prozessen beschäftigen, zusammen mit der vollständigen und vollständigen Präsenz im kreativen Prozess etwas sind, das sie in ihren Tänzern entwickeln möchte - nicht etwas, das sie unbedingt kann finden in einem Vorsprechen.
tanzende Grenzen
Sie beschreibt, wie ihr Unternehmen vielleicht vor allem deshalb für den starken Zusammenhalt der Ensemble-Arbeit hoch gelobt wurde. Auch in der unisono Arbeit können Dorfmans Tänzer in einer anderen Art von Einheit atmen und sich gemeinsam bewegen. Sie unterrichtet auch zu einem großen Teil, weil es ihr hilft, sich zu teilen, behauptete sie. Wenn es darum geht, Werke der Tanzkunst zu machen, tut sie das, um Dialoge zu schaffen und um lernen mehr über sich und die Welt.
Carolyn Dorfman Tanz in 'Spuren'. Foto von Christopher Duggan.
Diese Motivationen haben sich im Kern seit 35 Jahren nicht geändert, bestätigt sie. In ihrer Arbeit Porträt (1996) erstellen beispielsweise fünf Tänzer ein Porträt einer Frau. Dies wurde zu einer Zeit uraufgeführt, als das Gleichgewicht zwischen Prioritäten und Rollen (zu Hause, in der Familie, bei der Arbeit) ein heißes Thema und ein Konfliktfeld für viele Frauen war. Während des Arbeitsprozesses, beschreibt sie, stellte sie fest, dass es bei diesem Konflikt nicht um Ausgewogenheit gehen muss. Es geht vielmehr darum, ein 'sich verschiebendes Gleichgewicht innerhalb akzeptabler Grenzen' zu finden, sagt sie.
Für Dorfman erfordern diese inneren und äußeren Facetten einen ständigen Spagat in der Kunstherstellung. Wenn es zu breit und ohne innere Tiefe oder Spezifität ist, ist es nicht zuordenbar. Die Zuschauer können ihre eigenen Erfahrungen in der Kunst, die sie erleben, nicht sehen. Es ist jedoch möglich, zu weit in die andere Richtung zu gehen. Zu viel Individualismus ist eine an die Ideologie gebundene Anarchiegemeinschaft gefährlich. Das empfindliche Gleichgewicht ist das, was dazwischen liegt, behauptet sie. In ihrer Arbeit Ah oder Echad („Eins“ auf Hebräisch) (2002) teilte sie eine Idee des Gleichgewichts zwischen der Einzigartigkeit des Individuums und der Einheit der Gemeinschaft, als die Tänzer ein Aluminiumrad mit einem Durchmesser von 8 Fuß kletterten, hinabstiegen und schwangen Tänzer drehen sich, als würden sie einen Panoramablick betrachten (inspiriert vom Stehen auf einem Berggipfel).
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Sie sagt, dass sie auch daran arbeitet, dem Publikum zu helfen, etwas Neues zu lernen oder zu sehen, um „ein Licht auf die menschliche Geschichte zu werfen“. Manchmal ist das, was gezeigt wird, scheinbar banal, eine Darstellung des Alltags. Die Inspiration für Sextett Zum Beispiel beobachtete Dorfman Leute, die in einem Diner aßen. Verschiedene Gruppierungen faszinierten sie - die Bewegungen und räumlichen Beziehungen von ungeradzahligen Gruppierungen (drei gegen zwei, fünf gegen sechs Menschen, die zusammen essen) erzeugten zum Beispiel unterschiedliche Energien und Gefühle. Publikum und Kritiker konnten diese Inspiration nicht identifizieren, genossen aber dennoch die Bewegungskunst, die sie erzeugte.
Carolyn Dorfman Tanz. Foto von Christopher Duggan.
Manchmal ist die Geschichte größer und spezifischer. Bei einer Einweihung zum Abendessen für das Holocaust Memorial Center in Michigan zum Beispiel ließ sie eine Rede über die Verbindung zwischen den Generationen - von Vergangenheit, Gegenwart, Zukunft - über ihr Stück nachdenken Lebenslinie ,mit Tänzern, die durch Seile verbunden sind und sich von rechts nach links von der Bühne bewegen (weil sich die Zeit in eine Richtung bewegt). Dies vermittelte das Verständnis von Menschen, die sich individuell und dennoch im Verhältnis zur Zeit bewegen und jeweils unterschiedliche, aber ähnliche Herausforderungen haben. Als Kind von Holocaust-Überlebenden und Einwanderern wurde sie auch zum Schaffen inspiriert Mayne Mentshn (Meine Leute) Dorfman behauptet, dies sei wahrscheinlich ihre „spezifischste“ Arbeit über ihre osteuropäischen jüdischen Wurzeln und ihr bisheriges Familienerbe.
bewundernswert
Kritiker und Zuschauer bekräftigten jedoch, dass sie nicht jüdisch sein müssen, um sich damit zu identifizieren und Herausforderungen zu sehen, die ihren eigenen ähnlich sind. Die Arbeit war in ihrer Spezifität universell. Hier tat Dorfman, was sie anscheinend gemeistert hatte - um ihre persönliche Erfahrung, Weltanschauung und Gefühle zu nutzen, um mit der Außenwelt weit über sich selbst hinaus zu sprechen. Sie gibt vor, die Welt durch Tanz „verändern“ zu wollen. Dies beginnt mit ihrer eigenen Erfahrung und verzweigt sich von dort aus, von innen nach außen, sagt sie.
Etwas mehr in diesem weiten und universellen Sinne, aber immer noch in bestimmten Charakteren begründet, ist Dorfmans jüngstes Werk, Spuren (2016), die die Erfahrungen verschiedener Menschen vertikal (über Generationen hinweg) und horizontal (über verschiedene Aspekte eines Lebens hinweg) durch die Zeit verfolgt. Sie beschreibt, wie sie möchte, dass jedes Stück, das sie tut, zu einem gigantischen philosophischen Thema oder zu etwas viel Alltäglicherem, ihre eigene „Welt“ ist, und erklärt: „Die Frage ist immer: Was für eine Welt möchte ich erschaffen? '”
Carolyn Dorfman Tanz. Foto von Christopher Duggan.
Junge Ballett
Als weiteres größeres Thema diskutiert Dorfman Optimismus. Derzeit arbeitet sie mit Renee Jaworski, Co-Regisseurin, an einer neuen Arbeitvon Pilobolus, einem ehemaligen Tänzer mit Dorfman Dance. In ihrer neuen Arbeit stellen Jaworski und Dorfman viele Fragen, darunter: 'Ist Optimismus eine Wahl?' Dorfman bekräftigt, wie optimistisch das kreative Leben an sich ist, angesichts der Herausforderungen, es in der Neuzeit (oder zu jeder Zeit wirklich) zu leben, wie „wir uns trotz aller Widrigkeiten dafür entscheiden, etwas zu schaffen und zu bauen“.
Ein Teil dessen, was Dorfman aufgebaut hat, sind neben dem Tanzen und Lehren auch internationale Beziehungen. Ihre Kompanie hatte eine Drei-Städte-Performance- / Residency-Tour in Bosnien und Herzegowina, die von der US-Botschaft unterstützt wurde, und Tänzer des Nationalen Balletts von Sarajevo besuchten ihre Kompanie in Amerika, um zusammenzuarbeiten. Um die Wirkung zu steigern, möchte Dorfman mehr von diesen Initiativen für längerfristige Aufenthalte in den USA und weltweit durchführen. Alle diese Initiativen haben eine unterstützende Basis im New Jersey Performing Arts Center, wo das Unternehmen jährlich auftritt und die Tanzabteilung für Kunsterziehung leitet.
Dort wird Carolyn Dorfman Dance seine 35 habenthJubiläumsvorstellung und Galawochenende vom 14. bis 15. April 2018. Alle Anwesenden können das Leben und Werk dieser mutigen, aufschlussreichen Künstlerin und Frau sowie aller, die all die Jahre durchgezogen sind und mit ihr zusammen gestanden haben, feiern. Sie hat sowohl bei diesen Tänzern als auch bei den Zuschauern etwas ausgelöst und uns dabei geholfen, das zu erschließen, was die ganze Zeit dort war. Und viele mehr und viele mehr.
Weitere Informationen zu Carolyn Dorfman Dance, einschließlich der bevorstehenden Auftritte in diesem Monat, sowie zu den 35 Auftritten des Unternehmens th Jahrestag Saison im April 2018 besuchen carolyndorfman.dance .
Von Kathryn Boland von Tanz informiert.
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