Matthew Prescott. Foto mit freundlicher Genehmigung von Prescott. Vorsprechen kann eine nervenaufreibende Erfahrung sein. Viele Augen sind auf dich gerichtet, du fühlst wahrscheinlich den Druck, es gut zu machen, und du willst natürlich den Job. Um Ihnen zu helfen, bei Ihrer nächsten Auditionsrunde besser erfolgreich zu sein, wandte sich Dance Informa an drei Branchenfachleute und Regisseure - Personen, die sich auf der anderen Seite des Auditionstisches befinden -, um eine Liste mit 10 der häufigsten Auditionsfehler für Tänzer zusammenzustellen .
# 1. Das Falsche tragen.
Natürlich ist es wichtig, das Teil anzuziehen und einen guten ersten Eindruck zu hinterlassen, indem man professionell und zusammengerissen aussieht, aber es gibt so etwas wie zu viel Aufmerksamkeit. Vermeiden Sie vielbeschäftigte Trikots und Outfits, es sei denn, diese Art von Kleidung wird verlangt.
„Es ist nicht gut, Streifen und Muster zu haben, die mehr Aufmerksamkeit erregen als das Tanzen“, rät Davis Robertson, künstlerischer Leiter des New York Dance Project.
Tragen Sie stattdessen etwas Unifarbenes und etwas, das gut passt und das Sie Gefühl auch gut drin.
# 2. Nerven das Beste aus dir herausholen lassen.
Matthew Prescott. Foto mit freundlicher Genehmigung von Prescott.
Ballet West Company Vorsprechen
Ein Vorsprechen ist nicht das A und O Ihrer Tanzkarriere. Robertson weist darauf hin, dass Sie wahrscheinlich an vielen Auditions teilnehmen werden, aber den Job nicht jedes Mal buchen werden. Das ist okay! Versuchen Sie also, sich so weit wie möglich zu entspannen.
'Die Wichtigkeit, sich zu entspannen und sich nicht zu stressen, wenn man etwas tut, ist von größter Bedeutung', sagt Robertson. 'Der Tänzer, der im Moment bequem und voller Energie aussieht, wird bemerkt.'
Matthew Prescott, künstlerischer Leiter des Musiktheaters der Joffrey Ballet School in NYC, London und Las Vegas sowie Sommerintensivkurse von Cirque Arts, stimmt dem zu und fügt hinzu, dass das Vorsprechen für ihn immer eine Herausforderung war.
'Es ist wichtig, sich die Zeit zu nehmen, um Wege zu finden, mich zu beruhigen und mich auf die anstehende Aufgabe zu konzentrieren, um ein Vorsprechen zu treffen', sagt Prescott. „Ich erzähle mir und meinen Schülern ein Mantra, mit dem wir jede Show begonnen haben, als ich bei Complexions getanzt habe -‚ Du hast nichts zu beweisen und nur zu teilen '-, um mich zu entspannen. Auch wenn es sich anfühlt, als hätten Sie bei einem Vorsprechen alles zu beweisen, ist es wirklich am wichtigsten, sich daran zu erinnern, dass Sie Ihr einzigartiges Selbst, Talent und Ihre Leidenschaft mit der Person an der Vorderseite des Raums teilen. “
#3. Nicht nett zu sein.
Wussten Sie, dass Regisseure bei einem Vorsprechen oft mehr als nur Ihren Tanz beobachten? Sie achten auch auf Ihr Verhalten, wie Sie den Raum betreten, wie Sie auf andere Tänzer reagieren. Lächelst du? Oder projizieren Sie eine 'zu cool für die Schule' Stimmung? Seien Sie nett zu den Leuten, die Sie einchecken, lächeln Sie den anderen Probanden zu und danken Sie dem Regisseur anschließend, wenn sich die Gelegenheit dazu bietet. Niemand möchte mit einer Diva arbeiten, also benimm dich bei Vorsprechen nicht wie einer.
# 4. Nicht vorbereitet zu sein.
Gab es spezielle Anweisungen, was Sie zu Ihrem Vorsprechen mitbringen sollten? Wenn ja, achten Sie darauf und bereiten Sie sich auf die notwendigen Materialien vor! Es tut wahrscheinlich nicht weh, einen ordentlichen, leicht lesbaren Lebenslauf und einen Kopfschuss mitzubringen. Halten Sie Ihren Lebenslauf jedoch auf einer Seite. Direktoren möchten nicht in einem langen Dokument nachsehen, auf welche Schule Sie gegangen sind.
Ryan Saab, Manager Casting Operations bei Royal Caribbean Productions.
'Viele Tänzer sind nicht darauf vorbereitet, wofür und für wen sie vorsprechen', sagt Ryan Saab, Casting-Leiter bei Royal Caribbean Cruise Lines. 'Es ist unglaublich wichtig, vorbereitet zu erscheinen, damit Sie im Audition Room Ihr Bestes geben können. Kreativteams lieben es, vorbereitete Tänzer zu sehen. “
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# 5. Vergessen, dass Direktoren sind Verwurzelung für dich.
Sie sollten sich daran erinnern, dass die Regisseure und das Kreativpanel im Audition Room für Sie Wurzeln schlagen. Sie wollen, dass Sie Erfolg haben! „Wir möchten, dass sie großartig sind und lieben, wenn wir selbstbewusste Tänzer sehen“, versichert Saab.
'Zeigen Sie den Leuten vorne im Raum, dass Sie hart arbeiten werden', fügt Robertson hinzu. 'Jeder will das von einem Tänzer.'
# 6. In den Rücken mischen.
Bei einem Vorsprechen muss man gesehen werden, wenn man versuchen will, den Job zu bekommen. Verstecke dich nicht hinten.
'Fügen Sie sich bei einem Vorsprechen nicht einfach in den hinteren Teil des Raums ein', rät Prescott. „Sie müssen Ihre Anwesenheit in einem Raum voller Tänzer behaupten, aber achten Sie darauf, dass Sie bei diesen Bemühungen nicht überheblich sind. Seien Sie sicher zu lächeln. Sie werden erstaunt sein, was ein kleiner Augenkontakt und ein echtes Lächeln für Sie bewirken können. “
# 7. Nicht selbst 'verpacken'.
Matthew Prescott (rechts). Foto mit freundlicher Genehmigung von Prescott: Joffrey Ballet School.
Bist du die klassische Ballerina mit einer Kante? Sind Sie die rothaarige dreifache Bedrohung? Es ist keine schlechte Idee, einen Blick darauf zu werfen und sich auf Ihre einzigartige Weise zu präsentieren.
„Ich bin fest davon überzeugt, dass Tänzer sich als Marke verpacken müssen“, verrät Saab. „Die Präsentation ist so wichtig, dass sie uns sagt, wie sie sich im Proberaum und an Bord eines unserer 26 Schiffe verhalten werden. Wie man sich nicht nur im Auditionsraum, sondern auch durch seinen Social-Media-Fußabdruck präsentiert, ist während des Casting-Prozesses unglaublich wichtig. “
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# 8. Keine 'Lichter' an.
Sie sprechen für a durchführen Kunstjob, richtig? Stellen Sie also sicher, dass Sie den Direktoren und dem Panel zeigen, dass Sie können und Liebe aufführen! Schalten Sie diese 'Lichter' ein - öffnen Sie Ihre Augen! Und Lächeln! Auf diese Weise erhalten Casting-Direktoren einen Einblick, wie Sie auf der Bühne sein würden.
# 9. Das Vorsprechen zu ernst nehmen.
Ja, dies ist ein Vorsprechen, und es gibt wahrscheinlich viele andere Tänzer, die um dieselbe Position wetteifern wie Sie. Aber auch angesichts der Situation versuchen Sie es zu haben Spaß . Nimm dich selbst oder das Vorsprechen nicht zu ernst.
# 10. Zu denken, dass Schnitt das Ende der Welt ist.
New Yorker Tanzprojekt. Foto von Ani Collier.
Wenn Sie von einem Vorsprechen abgeschnitten werden, denken Sie daran, dass es nur ein Vorsprechen von Tonnen ist, an dem Sie teilnehmen können. Sie werden wahrscheinlich nicht bei jedem Vorsprechen festgehalten und Sie werden wahrscheinlich nicht jeden Job buchen. Und das ist okay. Außerdem kann es physisch unmöglich sein, jeden einzelnen Job zu buchen, wenn Sie nur eine Person sind.
'Verstehen Sie, dass Sie durch das Abschneiden von einem Vorsprechen nur näher an die Buchung eines Jobs heranrücken', sagt Saab. 'Wir haben ein halbes Dutzend Mal Tänzer vorsprechen lassen, bevor wir einen Job gebucht haben. Es ist immer eine Frage der Zeit, bis Sie Ihren Traumjob buchen. '
'Vorsprechen ist ein Teil des Lebens des Darstellers', fügt Prescott hinzu. „Jeder muss es durchmachen, damit du in deiner Erfahrung nicht allein bist. Versuchen Sie, es als Teil der Reise eines Tänzers zu sehen und nur einen weiteren Schritt auf dem Weg zur Verwirklichung Ihrer Träume. “
Von Laura Di Orio von Tanz informiert.
