Feature-Artikel | April 2024

Wenn der in New York lebende freiberufliche Tänzer Jace Coronado seinen Tag plant, lässt er gerade genug U-Bahn-Reisezeit von Probe zu Probe… bis zur Probe. Und das ist in Anbetracht dessen, dass sich das Transitsystem am besten verhält. Während dieser Reisezeit durchläuft er wahrscheinlich die Choreografie für seine nächste Probe, plant die Logistik seines nächsten Auftritts oder genießt einfach nur die Gelegenheit, sich zu setzen und zu entspannen. So ist das Leben eines freiberuflichen Tänzers: immer unterwegs.

Freiberufliche Tänzer wie Coronado können mit zwei bis vier Kompanien oder Choreografen gleichzeitig proben. Darüber hinaus haben viele „Nebenjobs“, um ihr Tanzeinkommen aufzubessern, Miete, Essen, Transport, Alltag und vielleicht Ersparnisse zu berücksichtigen. Die meisten freiberuflichen Tänzer würden zugeben, dass der Lebensstil schwierig sein kann, manchmal anstrengend, vielleicht nicht für jedermann, aber gleichzeitig können sie ihr eigener Chef sein, wählen, was sie tanzen und mit wem, und ein ausgeglichener Mensch werden künstlerisch herausgeforderter und aufgeladener Tänzer.

Hier spricht Dance Informa mit drei Freiberuflern aus NYC darüber, wie das Leben ist und wie sie gesund und im Spiel bleiben.

Jace Coronado, in „Giselle“ als Albrecht dargestellt, war Mitglied einer Vollzeitfirma, bevor er freiberuflicher Tänzer wurde. Foto mit freundlicher Genehmigung von Jace Coronado.

Die Wahl

Coronado begann, wie einige freiberufliche Tänzer, seine Karriere als Vollzeit-Mitglied der Kompanie. Nach dem College lernte er bei Ballet Austin und war dann sieben Jahre lang Mitglied von Ballet Memphis. Vor seinem Umzug nach NYC war Coronado freiberuflich als Gastkünstler und Ballettmeister tätig. Nachdem er nach NYC gezogen war und eine Broadway-Show landete, die 14 Monate später geschlossen wurde, startete Coronado voll und ganz in seine freiberufliche Karriere.

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Er erinnert sich, dass er in Nancy Bielskis Ballettklasse war und dachte, er würde vom Tanz zum rein musikalischen Theater übergehen, als sie fragte, was er mit seinem Leben mache.

Sie sagte zu mir: ‚Du kündigst nicht. Du bist eigentlich ziemlich gut. Also gehst du nach Buffalo, um Balanchines zu spielen Dämmerung . Also solltest du in Form kommen. “Ich lachte und sagte:„ Okay! “Und das war es! So begann meine fast fünfjährige Karriere als Freiberufler “, sagt er.

Seitdem ist Coronado freiberuflich für eine Reihe von Kompanien tätig, darunter Neos Dance Theatre, Northeast Youth Ballet, Ballett im Stadtzentrum, Ballett NY, Ballett Verite, Thomas Ortiz Tanz, Jane Comfort and Company, Roxey Ballett, Leggz Tanz, Neglia Ballettkünstler New England Akademie für Tanz, Damage Dance und MorDance. Er hat auch in vielen Theaterproduktionen mitgewirkt und spielt derzeit sechs Monate in St. George, Utah, im Tuachan Center for the Arts.

In ähnlicher Weise tanzte die aus der Region Boston stammende Tänzerin Dorothea Garland mit einer Kompanie in Cambridge, Massachusetts, bevor sie 2005 nach NYC zog und ihre freiberufliche Karriere begann.

„Ich hatte diese Unruhe, um zu sehen, was es sonst noch gibt, und eine große Neugier auf das Tanzen in New York City“, erinnert sie sich.

Seitdem arbeitet Garland mit Ballets with a Twist, was ihrer Meinung nach ihre Haupttätigkeit im Tanzen ist, Donna Salgados CONTINUUM Contemporary / Ballet, David Fernandez 'Some Dance Company und zuletzt in der neuen Rockoper. Das Leben und der Tod von Kenyon Phillips .

Andere Tänzer, wie der Freiberufler Brynt Beitman, haben sich entschieden, ihre gesamte Karriere als Tänzer bei mehreren Kompanien zu verbringen. Beitman, ursprünglich aus Texas und Absolvent von Juilliard, lebt seit 11 Jahren in NYC und tanzt derzeit mit Lydia Johnson Dance, Heidi Latsky Dance und TAKE Dance.

Die freiberufliche Tänzerin Dorothea Garland aus NYC tritt unter anderem mit Ballets with a Twist auf. Foto von Nico Malvaldi.

Wer ist der Boss?

In gewisser Weise bedeutet freiberuflicher Tänzer zu sein, der Boss zu sein. Freiberufler sind dafür verantwortlich, ihren Zeitplan im Auge zu behalten, vor der Probe zum Unterricht zu gehen oder sich aufzuwärmen, Gebühren zu budgetieren und manchmal zu verhandeln und jeden Choreografen oder Regisseur bei Laune zu halten, indem sie ihre Zeit widmen.

'Als Mitglied des Unternehmens sind Ihr Zeitplan, Ihr Coaching, Ihr Repertoire, Ihre Ballettschuhe und Ihre Tanzgürtel für Sie da', sagt Coronado. 'Als Freiberufler muss man die Arbeit für sich selbst erledigen.'

„Ich muss ständig bewerten, wo ich bin und wohin meine Karriere führen soll“, fügt Beitman hinzu. 'Es ist, als wäre ich mein eigener Regisseur, der den Repräsentanten auswählt, den ich mache, wenn ich mich bereit erkläre, mit Menschen zu arbeiten.' In einem Vollzeitunternehmen ist Ihr Weg für Sie besser vorbereitet. Wenn Sie für ein Vollzeitunternehmen arbeiten, bleiben Sie auch konsequent im Unterricht. Als Freiberufler müssen Sie sicherstellen, dass Sie in Ihrem Zeitplan Zeit sparen, um in Form zu bleiben. “

Jonglieren planen

Viele Freiberufler würden zustimmen, dass die Planung einer der schwierigsten Teile ihres Lebensstils ist. Die Kommunikation über Proben und Aufführungen erfolgt häufig per E-Mail. Daher ist die Organisation ein wichtiges Kapital.

'Ich arbeite normalerweise mit drei oder vier Leuten pro Woche', erklärt Beitman. „Ich gebe immer denjenigen Vorrang, die das nächste Ausstellungsdatum haben. Niemand möchte hören, dass Sie nicht an der Probe teilnehmen können. Aus ihrer Sicht bieten sie Ihnen eine Gelegenheit. Ich versuche dafür so respektvoll und dankbar wie möglich zu sein. Die Leute verstehen, dass sie nicht erwarten können, dass Sie immer da sind, wenn sie Sie nicht in Vollzeit bezahlen können. Aber wenn Sie da sind, wann immer Sie können, sehen sie das und wissen, dass Sie sich ihrer Arbeit verpflichtet fühlen. “

Coronado fügt hinzu, dass der Zeitplan eines Freiberuflers aufgrund von Projekt-zu-Projekt-basierter Arbeit manchmal in Wellen geraten kann, es jedoch wichtig ist, sich nicht zu überfordern.

'Schließlich ist Ihr Körper Ihr Instrument, und Sie möchten sicherstellen, dass er die Stunden der Proben aushält, die von Ihnen verlangt werden', sagt er. 'Ihre Hausaufgaben zu machen, bevor Sie die Stadt verlassen oder zu Ihrer Probe, hat mir immer geholfen, meine Zeit zu maximieren.'

Brynt Beitman tritt mit mehreren Stipendienunternehmen auf. Foto von Kenji Mori.

Der Geldfaktor

Wenn Sie keinen Vollzeitvertrag mit gleichbleibender Bezahlung haben, können Freiberufler manchmal um Bargeld gebeten werden. Um diesen Stress abzubauen, haben viele freiberufliche Tänzer „Nebenjobs“ als Einkommenspuffer zwischen Auftritten oder neben ihren wöchentlichen Probenplänen.

Garland, die mit Unternehmen tanzt, die von Projekt zu Projekt oder auf Stipendien basieren, ergänzt ihr Einkommen durch Lehraufträge und gelegentliche Restaurantarbeiten. Sie sagt auch, dass die Ballette mit einer Twist-Regisseurin, Marilyn Klaus, sicherstellen, dass ihre Tänzer in der einen oder anderen Funktion beschäftigt sind, sei es durch Tanzen, Unterrichten oder sogar durch Büro- oder Verwaltungsarbeit.

Wenn Geld zu einer Stressquelle wird, sagt Garland: 'Ich versuche mir zu sagen, dass es sich lohnt und es wird und immer klappen wird.' In der Praxis kann ich bei Bedarf immer zusätzliche Arbeit von einem meiner anderen Jobs abholen. “

Beitman tanzt mit einer Gesellschaft, die auf Stipendien basiert, und zwei, die mit einem monatlich gezahlten Stundensatz pro Stipendium ausgestattet sind. Außerdem unterrichtet er Pilates, ersetzt Tanzkurse und kreiert seine eigene Arbeit.

'Ich habe festgestellt, dass erfolgreiche Freiberufler ein Element des Einfallsreichtums haben', sagt Beitman. „Geld war ein Problem. Ich versuche eine offene Kommunikation über Gebühren mit Arbeitgebern zu haben. Ich behandle mich wie ein Geschäft. Ich habe einen Notfallfonds. Auch für Künstler gibt es viele Steuerabschreibungen. Je länger ich arbeite, desto mehr Möglichkeiten ergeben sich. Geld ist weniger ein Thema geworden. Ich musste in der Lage sein, mit den Schlägen zu rollen und gleichzeitig für die Zukunft zu planen. '

Coronado, der sagt, dass der Großteil seiner freiberuflichen Arbeit stündlich für Proben und mit einer festgelegten Aufführungsgebühr bezahlt wird, arbeitet auch als Master Rehabilitative Pilates Equipment Instructor für Equinox. Dieser „Nebenjob“, sagt er, ermöglicht es ihm, kostenlos zu trainieren und anderen etwas zurückzugeben, während er die Aufmerksamkeit von sich selbst ablenkt.

'Eine Sache, die ich als verändert empfand, als Geld durch dieses Geschäft in mein Leben kam, war, einen Auftritt nicht allein für Geldgewinne anzunehmen', erklärt Coronado. „Ja, es gibt Zeiten, in denen Sie nur Ihre Miete bezahlen müssen, also tun Sie, was Sie tun müssen, aber ich sagte mir immer und sagte mir weiterhin:‚ Wenn es keinen Spaß macht, möchte ich es nicht tun . ''

Gesund bleiben

Das Leben eines Freiberuflers kann hektisch sein, und viele haben aufgrund ihres Hodgepodge-Zeitplans selten einen freien Tag. Das bedeutet also, dass jeder freie Moment und dieser geschätzte freie Tag eine willkommene Art ist, sich zu entspannen.

'Mein Leben ist hektisch', sagt Beitman. „Das bedeutet, dass mein Zuhause für mich sehr wichtig ist. Ich lebe an einem Ort, der ruhig und gelassen ist. Ich könnte es nicht anders haben. Ich bekomme nicht immer die Ausfallzeit, die ich brauche, aber ich versuche es. '

„Die meiste Zeit meiner Ausfallzeit verbringe ich während der Reise zu und von Konzerten und Proben sowie in stiller Meditation“, fügt Coronado hinzu. 'Es kann sich auf dich abnutzen, und wenn du nicht aufpasst, wirst du ausbrennen.'

Die freiberufliche Dorothea Garland tritt mit Ballets with a Twist auf. Foto von Nico Malvaldi.

Künstlerische Belohnungen

Freelancing hält das Leben sicherlich interessant, Tag für Tag ist anders. Tänzer arbeiten mit Choreografen unterschiedlicher Stimmen, tanzen mit mehreren Gruppen von Tänzern, proben in verschiedenen Studios und treten an einem bestimmten Ort auf. Diese Art von Erfahrungen kann zum Wachstum eines Künstlers beitragen. Das Leben wird kaum flach und eintönig.

„Ich kann meinen Körper und mein Training auf unterschiedliche Weise nutzen“, kommentiert Beitman. „Ich denke, es hat mir geholfen, mich als Künstler kennenzulernen, um Beiträge von vielen verschiedenen Stimmen zu erhalten. Ich kann verschiedene Anwendungen von Ideen sehen, die allgemein erfolgreich sind, und sie in meine Körperlichkeit und mein choreografisches Lexikon integrieren. “

'Wenn Sie es schaffen, von einem Regisseur, mit dem Sie in Kontakt stehen, und einer konstanten Gruppe von Menschen, mit denen Sie gerne tanzen, eine Choreografie zu finden, die Sie mögen, dann haben Sie die freiberufliche Lotterie gewonnen', sagt Garland. 'Wenn diese oder andere Dinge nicht passieren, können Sie sich entscheiden, wegzugehen und etwas anderes zu finden, da Sie wissen, dass dies nicht das Ende der Welt ist.'

„Wenn man erst einmal gelernt hat, alles zu jonglieren, gibt es auf dieser Welt so viel Freiheit und Gelegenheit“, fügt Coronado hinzu. „Es gab Rollen, die ich spielen durfte und die ich niemals wie in einem Unternehmen besetzt hätte. Albrecht in Giselle zum Beispiel oder Cavalier for Sugar Plum. Freelancing hat meine Grenzen als Tänzerin und die Grenzen, die ich mir selbst gesetzt hatte, erweitert und mich zu einem weitaus größeren Tänzer gemacht, als ich es mir jemals vorgestellt hatte. “

Ist es für alle?

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Freiberufliche Tätigkeiten können ebenso schwierig und vorteilhaft sein, erfordern jedoch viel Arbeit. Coronado sagt, es erfordert 'dicke Haut' und die Fähigkeit zu sagen, wann genug genug ist. Beitman fügt hinzu, dass es viel Ausdauer erfordert. Garland sagt, es gewöhnt sich an „ungewöhnliche Umstände“.

'Ich kenne viele Leute, für die es nicht funktioniert hat', fügt Garland hinzu. „Ich denke, wenn Sie freiberuflich tätig sind, ob nach Wahl oder als Plan B, denken Sie an eine Art flexible Vision dessen, was Sie davon wollen und wie es zu Ihrer Kunst beitragen wird. Es kann leicht sein, sich damit zu beschäftigen, wie beschäftigt Sie werden, insbesondere wenn Sie mit so vielen Jobs jonglieren. Bleib präsent und genieße es - ohne diese beiden Dinge ist nichts etwas wert. “

'Tun Sie es nur, wenn die Freude, die Sie daran haben, die Schwierigkeiten überwiegt', rät Beitman. „Sei allen gnädig. Niemand will mit einem Idioten arbeiten. Nimm nicht irgendeine Arbeit an. Wissen, wann es Zeit ist, weiterzumachen. Arbeiten Sie, die Ihnen Spaß macht und Sie weiter lernen. Beruhige dich nicht. Bleiben Sie daran interessiert, sich ständig wieder Ihrem Handwerk zu widmen. Du bist nie fertig damit, dich zu verbessern. Seien Sie nicht zufrieden mit dem, was Sie gestern getan haben, aber wissen Sie, dass manchmal ein 'E' für 'Anstrengung' in Ordnung ist. Sei nett zu dir selbst. Mach dir nicht so viele Sorgen darüber, was du in der Schule gelernt hast oder wie die Dinge aussehen würden. Ihre Erfahrung ist Ihre eigene. Vergleichen Sie sich nicht mit anderen. Es gibt keinen richtigen Weg, um Tänzer zu werden. Sei dankbar, dass du Tanz in deinem Leben hast und tun kannst, was du liebst. “

Von Laura Di Orio von Tanz informiert.

Foto (oben): Freiberufler Brynt Beitman arbeitet derzeit mit drei Unternehmen in NYC zusammen. Foto von Jaqlin Medlock.