Sasha Krumholz Lynn. Foto von Massimo Battista. Manchmal hat man das Gefühl, es sei Zeit für Veränderungen, für ein neues Abenteuer. Tänzer sind besonders ehrgeizig, neugierig und auch abenteuerlustig, daher ist es nicht verwunderlich, dass ein Tänzer von Zeit zu Zeit in eine andere Tanzgemeinschaft umzieht. Angesichts der Art und Weise, wie sich kreative Gemeinschaften zusammenschließen, und der Realität der gemeinsamen Nutzung von Ressourcen ist dies in Großstädten am häufigsten der Fall. Die neuen Möglichkeiten und Entdeckungen, die normalerweise mit einem solchen Schritt einhergehen, können unglaublich aufregend und erfüllend sein.
Gleichzeitig können die Herausforderungen immens sein - das soziale und kreative Unterstützungssystem, die Unterkunft und den Tanzraum (Probe und Veranstaltungsort) zu finden, sich an eine völlig neue Umgebung anzupassen und vieles mehr. Dance Informa spricht mit Sasha Krumholz-Lynn, einer in New York City lebenden Tanzkünstlerin und Model Aysha Upchurch, einer in Boston lebenden Künstlerin, Choreografin und Pädagogin, und Erin Carlisle Norton, künstlerische Leiterin der in NJ / NYC ansässigen The Moving Architects. Ein internationaler Umzug ist in der Regel mit einer Reihe weiterer praktischer Notwendigkeiten, Herausforderungen und Gaben verbunden. Daher konzentriert sich dieser Artikel auf den Umzug in die USA.
# 1. Anders denken.
Sasha Krumholz Lynn.
Fuslie-Alter
Krumholz Lynn ist vor etwa einem Jahr von Boston, MA, nach New York City gezogen. Sie pendelte oft von Boston nach NYC, um Unterricht zu nehmen und aufzutreten, was ihrer Meinung nach „maßgeblich zum Aufbau von Netzwerken und zur Sicherung von Möglichkeiten“ beigetragen hat. Sie fand auch heraus, dass sie mit all den unterschiedlichen Interessen, Gemeinschaften und unterschiedlichen Ressourcen im Big Apple neue Wege finden konnte, um das zu tun, woran sie interessiert ist Der Umzug hat ihr die Möglichkeit eröffnet, ihre beiden Hauptleidenschaften Modellieren und Tanzen zu integrieren. Zum Beispiel arbeitet sie mit Designern zusammen, die Tänzer in Shows einsetzen möchten, um „Grenzen zu verschmelzen und zu überschreiten“, wie sie es nennt. 'Ich finde, dass mit einer größeren Stadt mehr möglich ist, um unkonventionelle Dinge zu tun und meinen eigenen Weg zu gehen.'
Carlisle Norton zog 2013 von Chicago nach New Jersey (etwas außerhalb von NYC, etwa 40 Minuten mit dem Zug in die Innenstadt). Sie entdeckte, dass es nicht nur vorteilhaft ist, seinen eigenen Weg in Tanz und Bewegung in einer neuen Bewegungsgemeinschaft zu beschreiten, sondern auch fast unverzichtbar. Sie fand, dass es in Chicago einfacher war, Vorschauen, Bewertungen und finanzielle Unterstützung wie Zuschüsse zu erhalten, einfach aufgrund der Gesetze von Angebot und Nachfrage. 'Als ich in der Gegend von NYC ankam, war ich ein bisschen schockiert zu sehen, wie viele Leute das Gleiche tun und für die gleichen Ressourcen ausgehen wollten', sagt sie.
Die Verfeinerung ihrer eigenen kreativen Stimme und der „Marke“ des Unternehmens hat dazu beigetragen, dass sie sich von dem „Rudel“ abhebt, das nach diesen Ressourcen sucht, erklärt sie. Einzigartige Initiativen wie sie Mover and Shaper: Ein Tanz-Podcast und eine Community Movement Class-Reihe haben dazu beigetragen, diese Marke zu stärken.
Aysha Upchurch. Foto von Ill-Digital Media.
Upchurch, ursprünglich aus St. Louis, MO, ist nach Washington, DC, und dann nach Boston gezogen. Sie beschreibt, wie sowohl in Schichten als auch in der Performance und in der Choreografie ihr Lernen, Interessenvertretung und Bewusstseinsbildung in Bezug auf Themen, die für sie von zentraler Bedeutung sind - einschließlich Jugendförderung und Wohlbefinden auf der ganzen Welt, öffentliche Bildung und dergleichen - geholfen haben, dies zu entdecken ihre kreative Stimme und Boden in einer neuen Tanzgemeinschaft.
# 2. Finden Sie Ihr Support-System.
Upchurch machte ihren Weg in Washington, die Community-Tanzunterrichtsszene von D.C., indem sie Rhythm Tap bei Heidi Schultz studierte, erklärt sie. Von dort aus unterrichtete sie 14 Jahre lang für Joy of Motion, das CityDance Ensemble und den Dance Place - im Studio und in der Community. 'Ich verdanke so viel der Liebe und Unterstützung, die ich von Schülern erhalten habe, die zu' Stammgästen 'im Unterricht und treuen Teilnehmern bei Aufführungen wurden', sagt sie.
Jetzt, im Großraum Boston, „gewährte mir die Entwicklung und Erforschung von Beziehungen an Schulen und Hochschulen sowie die Arbeit für eine gemeinnützige Kunstvermittlung Zugang oder eine Auffahrt, um meine Leute, meinen Stamm, meine Crew zu finden“, fügt Upchurch hinzu. In beiden Fällen scheint die Gemeinschaft Unterstützung und Verbindung geboten zu haben, die notwendig sind, damit sie als Künstlerin gedeihen kann.
Erin Carlisle Norton.
Für Krumholz Lynn, die Verbindungen zur Modeszene hatte, halfen einige Tanzstudios und die Modelwelt in NYC ihr ebenfalls, den Wandel zu vollziehen. Insbesondere ihr bester Freund Derrick Davis („die Ikone“ oder „der Pionier Derrick Labeija“ in der Vogue-Welt) - eine Schlüsselfigur in der Modeszene von NYC mit beeindruckenden Verdiensten für seinen Namen - half ihr bei Übernachtungsmöglichkeiten, wenn sie zuvor NYC besuchte Umzug, Gig-Verbindungen, Mentoring und mehr. 'Es ist wirklich hilfreich, Freunde zu haben, die dort waren und wirklich an dich glauben', bestätigt sie.
Carlisle Norton wusste nicht, wie lange es dauern würde Gemeinschaft aufbauen in einer neuen Region. Nachdem sie eines eingerichtet hatte, war es ein großartiges Unterstützungssystem, sagt sie. 'Es ist kein Feld, durch das man einfach alleine blasen kann. Wenn du dich nicht mit Dingen verbunden fühlst, in denen du lebst, wenn du dich nicht als Teil von Dingen fühlst, willst du nicht bleiben. '
#3. Achten Sie auf Ihre finanzielle Gesundheit.
Sasha Krumholz Lynn.
Upchurch, Carlisle Norton und Krumholz Lynn erkennen alle die finanziellen Herausforderungen eines Umzugs in eine neue Stadt und eine neue Tanzgemeinschaft an. Zusätzlich zu den typischen finanziellen Herausforderungen eines Tanzkünstlers kann es einige Zeit dauern, die Arbeit zu finden, die erforderlich ist, um das eigene Budget auszugleichen und sich mit Ressourcen zu verbinden, die da draußen sind, um zu helfen. Um in diesen Zeiten wirtschaftlich zu sein, spricht Krumholz Lynn darüber, dass es in Zukunft Zeit ist, diese Dinge zu verbessern, wenn man nicht zu idealistisch in Bezug auf Bedingungen wie Ihren Lebensraum ist (ohne Gesundheit und Sicherheit zu beeinträchtigen).
Upchurch sagt, wenn sie ihr jüngeres Ich beraten könnte, würde sie ihr sagen, sie solle 'an einigen Business- / Entrepreneurship-Kursen teilnehmen und lernen, wie man seine Leidenschaft als Geschäft behandelt.' Kreativität und finanzieller Lebensunterhalt schließen sich nicht aus. Es gibt so viele Tools, Ressourcen und Wege, um sicherzustellen, dass Sie kreativ sind und Ihre finanzielle Gesundheit vorantreiben können. “
Für Carlisle Norton gehörten zu diesen Tools und Ressourcen Spacefinder, Dance / NYC, Newsletter wie die von Doug Post und die Verbindung zur Pentacle Gallery. In unterschiedlichem Maße, wie z Werkzeuge und Ressourcen sind für Künstler in jeder Metropolregion verfügbar. Es braucht nur rauszukommen und sie zu suchen. 'Verzichten Sie nicht auf die weiße Flagge der hungernden Künstlererzählung', rät Upchurch.
# 4. Kennen Sie Ihren Wert, seien Sie authentisch Sie und haben Sie Spaß!
Aysha Upchurch. Foto von Ill-Digital Media.
Upchurch beschreibt auch, wie dankbar sie für die kreative Autonomie ist, die die verschiedenen Studios und Organisationen, für die sie gearbeitet hat, ihr gegeben haben. Sie machte ihnen klar, dass sie keine Botschafterin nur für sie war. „Ich habe Beziehungen zu den Regisseuren aufgebaut und war mir klar, dass ich niemandem irgendeine Treue schulde, weil ich ein unabhängiger / freiberuflicher Künstler bin“, erklärt sie. Krumholz Lynn fördert auch das Wissen um den eigenen Wert und das Handeln, als hätten Sie dieses Wissen. 'Niemand wird es für dich tun', behauptet sie. 'Du musst selbst dafür arbeiten!'
susan blommaert ehemann
Krumholz Lynn sagte sich auch vor einem Jahr, frisch aus Boston, sie solle sich selbst vertrauen und darauf vertrauen, dass alles klappen würde - anstatt zu versuchen, die Dinge zu kontrollieren. Sie hat gelernt, dass 'Sie nicht allen gefallen werden, aber Sie können sich selbst gefallen.' Es gibt nur einen von euch, also seid ihr! '
Erin Carlisle Norton. Foto von Nick Fancher.
Upchurch betont auch diese Art, sich selbst treu zu sein und sich selbst besser kennenzulernen - etwas, das einen Umzug verursachen kann. Unabhängig davon, ob sie umzieht oder nicht, empfiehlt sie, „regelmäßig zu protokollieren oder mit sich selbst zu sprechen rausfinden wer du bist, was du willst und was du brauchst - nicht was oder wer du denkst, dass du sein solltest. “ Sie glaubt, dass 'in einer Gemeinschaft immer Platz für [Authentizität] sein wird.'
Carlisle Norton glaubt, dass man es am Ende genießen muss - in der Tat viel Spaß dabei. Das Tanzleben ist nicht einfach zu leben. 'Was ist der Sinn, wenn es nicht angenehm ist?' sie fragt rhetorisch. Zum Glück gibt es in vielen amerikanischen Städten viele Tanzgemeinschaften, die dieses Leben führen. Vielleicht könnten auch Sie einem anderen Leben eine Chance geben!
Von Kathryn Boland von Tanz informiert.
