Top-Geschichten | April 2024

Vier Tänzer in schwarzen T-Shirts und Hosen bewegen sich über die schneeweißen Bildschirme eines Videos. Ihre Gesten werden vom Videografen bearbeitet, sodass Phrasen vom Kontrapunkt zum Einklang und wieder zurück konvergieren, divergieren und sich verwandeln. Die Bewegung reicht von aufgabenähnlicher Einfachheit über Slapstick-Albernheit bis hin zu süß unterstützenden Partnerschaften. Sinnlichkeit gleicht Abstraktion aus und Emotion gleicht den Intellekt aus. Es ist das Tanzvideo Nothing Else der US-amerikanischen Schweizer Künstlerin Seline Baumgartner.

2014 in der Schweiz uraufgeführt, Nichts anderes Die erste amerikanische Show fand im Januar 2015 in Troy, New York, statt. Die Zuschauer gingen durch eine dreikanalige Installation im Experimental Media and Performing Arts Center des Rensselaer Polytechnic Institute, das die Arbeit in Auftrag gegeben hatte. 'Die Erfahrung war so viel Skulptur wie Film oder Tanz', sagte Baumgartner.

Die vier vorgestellten Tänzer des Films sind seit langem bekannt: Jon Kinzel ist Choreograf, und die anderen traten mit großen, sogar legendären Kompanien auf: Meg Harper tanzte für Merce Cunningham und Lucinda Childs, Vicky Shick mit Trisha Brown und Keith Sabado mit Mark Morris und Mikhail Baryshnikovs White Oak Dance Project.

Ihr Alter zog Baumgartner zu ihnen. Alle sind über 45 Jahre alt und der älteste, Harper, ist 71 Jahre alt.

Während sie sich bewegen, verleiht ihre Langlebigkeit im Tanz der frischen Modernität des Videos physische und historische Resonanz. Sie sind nicht nur qualifizierte Darsteller. Sie sind Erben der Aufregung und des Experimentierens der 1960er, 70er und 80er Jahre. In diesen Jahren tanzten Cunningham, Brown, Yvonne Rainer, Simone Forti, David Gordon, Douglas Dunn, Deborah Hay, Steve Paxton, James Waring, Remi Charlip, andere Teilnehmer des Judson Dance Theatre und viele andere den Tanz ab und bauten ihn auf eine neue. Die Darsteller, die Baumgartner für ihre Videos ausgewählt hat, haben die Transformationen durchlebt und bewegt und bringen diese Erfahrung in die Arbeit ein.

Baumgartners Arbeit mit älteren Tänzern begann 2012, als sie eingeladen wurde, ein neues Stück für ein Schweizer Festival namens La Jeunesse Est L’Art (Jugend ist Kunst) zu machen. Der 30-jährige Filmemacher hatte zahlreiche Aufträge in den USA und in Europa erhalten, aber dieser inspirierte faszinierende Ideen. Tanz, so fiel ihr ein, betet am Altar der Jugend an. Was wäre, wenn sie einen Film mit älteren Tänzern drehen würde? Wären ihre körperlichen Einschränkungen interessant? Wie würde sie die Darsteller finden?

Von links erscheinen Meg Harper, Jon Kinzel, Keith Sabado und Vicky Shick in einer dreikanaligen Installation von Seline Baumgartners Video 'Nothing Else' im Januar 2015 im Experimental Media and Performing Arts Center des Rensselaer Polytechnic Institute in Troy, New York . Foto mit freundlicher Genehmigung von Baumgartner.

'Ich konnte nicht für ältere Tänzer werben', erinnert sich Baumgartner. 'Ich wusste nicht, wo oder wie ich es machen soll.' Sie konsultierte die Choreografin Elizabeth Streb, die sie Harper vorstellte.

'Ich traf Seline zum Tee und mochte sie sofort', sagte Harper. 'Sie ist konzentriert und intelligent, aber sie hat auch eine Leichtigkeit und einen Sinn für Humor.'

Danach entwickelten sich die Dinge schnell. Durch Harper fand Baumgartner mehr Tänzer. Es war nicht alles glattes Segeln. 'Als wir uns alle trafen, um zu proben, war es zunächst hart', sagte Baumgartner. 'Ich wusste nichts über Tanz, was bedeutete, dass wir keine gemeinsame Sprache hatten. Also würden sie mir Dinge zeigen und ich würde herausfinden, wie man sie fotografiert und bearbeitet. '

Bald hatte die Gruppe ein funktionierendes Vokabular. 'Ich habe mich total in die Arbeit gestürzt, und es hat sich gut angefühlt', sagte Baumgartner. Das Video Wenn es so ist, als ob es so wäre Harper, Shick, die Choreografin Sally Gross und ein weiterer Cunningham-Alaun, Robert Swinton.

Das Projekt ist noch nicht abgeschlossen. Baumgartner ist gerade fertig geworden Vor der Zukunft Schuss auf einem Sandstrand von New York im Winter. Es wird die gleiche Besetzung wie verwendet Nichts anderes. Gebündelte Tänzer interagieren vor dem Hintergrund rollender Wellen und Schiffe, die am Horizont erscheinen und verschwinden. Die Gesten sind zart und präzise - überraschenderweise angesichts der Schwierigkeit, auf Sand zu tanzen, und der dicken Mäntel, Hüte und Handschuhe.

Wie bei den anderen Videos von Baumgartner ist das Tempo von Vor der Zukunft ist träge und schwelgt im Kommen und Gehen der Darsteller. 'Ich mag lange Takes', sagte sie. „Klar, ich könnte schnell schneiden, wie Sie in Musikvideos oder Anzeigen sehen. Aber ich lasse die Action gerne laufen, lasse den Tänzer gehen und schneide dann. “

Baumgartners Videos scheinen sich mit Tanz zu befassen. Nicht so, sagte sie. 'Es geht wirklich um die Tänzer.'

Dance Informa sprach mit Meg Harper, die in allen drei Videos zu sehen ist, über ihren kreativen Prozess aus der Sicht der Tänzerin. Harper kann durchaus als Tänzer eines Tänzers bezeichnet werden, wobei die Fließfähigkeit die Klarheit in jeder Bewegung ausgleicht, egal ob groß oder klein, schnell oder langsam. DI holte sie während einer Probenpause an der North Carolina School of the Arts ein, wo sie Merce Cunninghams 1975 mitwirkte Sounddance auf Studenten. Neben Auftritten für Cunningham von 1968 bis 1977 unterrichtete sie in seinem New Yorker Studio und leitete von 1991 bis 1998 die Fakultät. Heute unterrichtet sie Qigong und macht und zeigt Tänze mit Vicky Shick.

Selines Arbeit umfasst sorgfältig konstruierte Frameworks wie geteilte Bildschirme, klare visuelle Räume und in einigen Arbeiten ein fast monochromes Aussehen. Welche Struktur hat sie dir gegeben, um die Bewegung zu erzeugen, zum Beispiel in Nichts anderes ?

„Die weiße Wand, entlang der die Bewegung stattfinden musste, war unsere erste Einschränkung. Seline bat uns, Kreuzungen sowie kurze Soli und Duette zu machen und sie einander beizubringen. Dann wurde ihr klar, dass wir mit diesem Wortschatz improvisieren konnten. Wir haben also viel gemeinsames Material erhalten. Diese wurden zu Bausteinen, die sie bei der Bearbeitung verwendete. “

Meg Harper und Keith Sabado in Seline Baumgartners Video 'Nothing Else'. Foto mit freundlicher Genehmigung von Baumgartner.

Die Bewegung mag ein Futter für die Videobearbeitung sein, hat aber auch emotionalen Reichtum und ein Gefühl von Spiritualität. Wie ist das passiert?

„Es kommt aus der Aufmerksamkeit der Tänzer für körperliche Details. Ich denke an meine Erfahrung mit dem Tanzen für Merce, bei der es schwierig war, auf schwierige und spezifische Bewegungen zu achten. Einmal, als wir gerade auf die Bühne gehen wollten Regenwald, Merce beugte sich vor und flüsterte, dass wir wie Menschen in einem Dschungel seien. Ich versuchte, dieses Bild beim Tanzen festzuhalten, musste es aber nach ein paar Minuten aufgeben und mich auf das Tanzen konzentrieren. Für mich ging es beim Tanzen für Merce darum, zur Bewegung zu werden. Nur das körperliche Tun. “

Verstehen die heutigen Tänzer das?

„Heutzutage sind Tänzer, einschließlich der Schüler hier an der North Carolina School of the Arts, so gut ausgebildet, dass es selten Probleme gibt, seine Arbeit auf sie zu richten. Manchmal muss Balletttänzern gezeigt werden, wie er den Rücken benutzt, aber sie sind so begierig auf neue Erfahrungen. Auch hier gibt es kein Problem, es ist nicht wie in alten Zeiten, als es eine Trennung zwischen modernem Tanz und Ballett gab. '

Welchen Rat geben Sie studentischen Tänzern?

„Wir haben kürzlich hier ein Casting gemacht und mussten einige enttäuschen. Ich sage jungen Tänzern in dieser Situation, sie sollen weiterarbeiten. Wenn Sie aufpassen und so viele Teile wie möglich lernen, werden sich die Dinge öffnen. Wenn du dagegen anfängst zu fragen, ob du Tänzer werden willst, solltest du es nicht sein. '

Um mehr über Seline Baumgartners Arbeit zu erfahren, besuchen Sie selinebaumgartner.com .