Noelle Marsh, Gewinnerin der zweiten Staffel von 'Every Single Step'. Foto mit freundlicher Genehmigung von DanceOn. Noelle Marsh wurde kürzlich zur Gewinnerin der zweiten Staffel der Choreografie-Wettbewerbsreihe ernannt Jeder einzelne Schritt , produziert von Also du denkst, dass du tanzen kannst Schöpfer Nigel Lythgoe durch INE / Trium Entertainment und izo, die Marke, die DanceOn gründete.
Noelle Marsh gewinnt 'Every Single Step'. Foto mit freundlicher Genehmigung von DanceOn.
Marsh, der vielleicht am meisten dafür bekannt ist, in der ersten Staffel von einen Platz als Top-10-Finalist zu bekommen SYTYCD 2005 trat sie auf und tourte durch die USA. In den letzten 11 Jahren war sie in Episoden für im Fernsehen zu sehen Freude , Die Stimme , Der x Faktor , Haus , Parks und Erholung , Mit den Sternen tanzen , Knochen und Ellen DeGeneres . Sie hat in verschiedenen Preisverleihungen mitgewirkt, darunter The Oscars, die Billboard Music Awards und die MTV Video Music Awards. Marsh hat sogar neben Beyoncé, J-Lo und Gwen Stefani getanzt - um nur einige zu nennen.
In jüngerer Zeit tourte Marsh als Mitglied der Shaping Sound Dance Company durch die USA, war freiberuflich an zahlreichen Projekten beteiligt und unterrichtete an der Academy of Dance Westlake außerhalb von LA, wo sie ihren Sitz hat. Sie wird von der Clear Talent Group vertreten und hat im Laufe der Jahre auch die mit dem Emmy-Preis ausgezeichnete Choreografin Mia Michaels unterstützt.
Hier holt Dance Informa Marsh ein, um von ihrem jüngsten Sieg zu erfahren Jeder einzelne Schritt und wie sie plant, den 25.000-Dollar-Geldpreis zu verwenden.
C. Herzlichen Glückwunsch zum Gewinn der zweiten Staffel von Jeder einzelne Schritt ! Können Sie glauben, dass Sie zum Gewinner ernannt wurden? Was war Ihre unmittelbare Reaktion auf die Ankündigung?
'Vielen Dank! Als ich ins Finale kam, hatte ich 36 Stunden lang nicht geschlafen und verbrachte den halben Tag damit, vor Emotionen und Erschöpfung zu weinen. Als sie meinen Namen anfänglich nannten, brauchte ich eine Sekunde, um zu verstehen, was gerade passiert war. Ehrlich gesagt, ich weiß nicht einmal, ob es mich getroffen hat, dass ich gewonnen habe, bis ich mit diesem großen Scheck auf meinem Rücksitz nach Hause gefahren bin. Es war ein absolut neues Gefühl von Freude, Dankbarkeit und Leistung, das ich noch nie erlebt habe. “
Rückblickend auf Ihre Reise gab es sicherlich verschiedene Prüfungen, die Sie überwinden mussten. Das vielleicht größte war der Selbstzweifel. Wie hast du diesen Kampf gewonnen? Haben Sie Ratschläge für andere, die sich damit befassen?
„Ich habe gelernt, dass Selbstzweifel auch die Angst vor dem eigenen Größenpotential ist, gemischt mit der Angst vor dem Scheitern. Jeder einzelne Schritt hat mir wirklich beigebracht, wie man in diesem andauernden Kampf navigiert.
Noelle Marsh. Foto mit freundlicher Genehmigung von DanceOn.
Perfektionist zu sein und sicherstellen zu wollen, dass jede Arbeit, die ich in die Welt lege, mein Bestes ist, hat auch Wände vor mich gestellt. Ich habe der Reaktion und dem Ergebnis zu viel Kraft gegeben. Die Show zwang mich wirklich loszulassen, weil wir die meiste Zeit nur eine Stunde Zeit hatten, um etwas zu kreieren, und was auch immer herauskam, wir mussten bereitstehen. Das war wirklich gesund für mich, weil ich gelernt habe, alles anzunehmen und es als Teil meines Weges zu besitzen, um alles zu werden, was ich sein kann. Wenn ich mich da draußen hinstelle und ein paar Mal das Ziel verfehle, trumpfe ich meine Visionen zurück und warte auf Perfektion, die es nicht gibt.
Mein Rat ist folgender: Wenn wir den Segen der Wahl haben, wäre es ein schlechter Dienst für das Selbst, nicht das zu tun, was du liebst und was dich jeden Tag antreibt. Lass niemals zu, dass die Reaktion anderer Einfluss darauf hat, was du erschaffst, was du tust oder wer du bist. “
Die Show hilft den Wettbewerbern nicht nur dabei, ihre künstlerische Stimme weiter zu entdecken, sondern bietet Ihnen auch verschiedene technische und praktische Lektionen zu Inszenierung, Geschichtenerzählen und Bühnenbild. Können Sie das erläutern?
„Die größte Lektion, die ich mitgenommen habe, ist das Verständnis, wie man zurücktritt und im Auge des Schöpfers und im Auge des Betrachters ein Gleichgewicht findet. Die Show gab mir viele Werkzeuge und viele davon waren technisch, aber die nützlichsten waren mental.
Jede Aufgabe, die sich in Stil, Musikgenre und Gesamtthema unterschied und all diese Anforderungen erfüllte, erwies sich als die größte Herausforderung und bewahrte ein Maß an Authentizität und Einzigartigkeit. Ich habe nicht nur meine künstlerische Stimme entdeckt, sondern auch gelernt, meiner Stimme innerhalb der Grenzen jeder Herausforderung, die die Realität der Branche ist, treu zu bleiben. “
Haben Sie das Gefühl, sich durch diese Gelegenheit choreografisch verändert zu haben?
„Ja, ich habe absolut das Gefühl, als Choreograf gewachsen zu sein und werde es auch weiterhin tun. Ich bin sehr dankbar für das Feedback und die Informationen, die ich bei jeder Herausforderung aufnehmen konnte. “
Sie haben im Finale im Gespräch mit Brian Friedman erwähnt, dass Sie froh sind, ein professioneller Tänzer zu sein, bevor Sie sich wirklich mit Choreografie befasst haben. Warum war das Ihrer Meinung nach wichtig für Sie und wie hat sich dies auf Ihre Entscheidungen ausgewirkt?
„Als professioneller Tänzer habe ich die Möglichkeit, von den Besten zu lernen und das andere wichtige Ende der Choreografie zu erleben. Ich verstehe, wie es ist, an beiden Enden des Spektrums zu sein, was wichtig ist.
Noelle Marsh inszeniert ihre Tänzer am Set von 'Every Single Step'. Foto mit freundlicher Genehmigung von DanceOn.
Als Tänzer in der Branche habe ich immer den Wunsch, gedrängt, künstlerisch herausgefordert und neue Wege beschritten zu werden. Ich habe einen Mangel daran in der kommerziellen Industrie gefunden. Als Choreograf hat mich meine Erfahrung als Tänzer dazu gebracht, anderen die Möglichkeiten zu geben, denen die Branche nicht genügend Aufmerksamkeit schenkt. Es gibt auch ein Maß an Gemeinschaft, Unterstützung und Behandlung, zu dem ich inspiriert bin. “
In der Show haben Sie erwähnt, dass Sie normalerweise aus den Seiten Ihres Lebens erstellen. Welche Themen und Ideen möchten Sie in Zukunft in Ihrer Choreografie untersuchen?
„Ich bin wirklich daran interessiert, Arbeiten zu schaffen, die zum Nachdenken über gesellschaftliche Veränderungen anregen und den inneren Dialog erforschen. Ich möchte in meiner Arbeit auch Fantasiewelten erschaffen, die als Spiel mit der Welt dienen, in der wir leben. Trotzdem möchte ich nicht das Gefühl haben, mich auf irgendetwas zu beschränken, so wie ich bin Ich sehe die Welt ständig auf neue und abstrakte Weise und habe das Gefühl, dass meine Arbeit viele Seiten hat. “
Wie wollen Sie in Zukunft Ihren Geldpreis in Höhe von 25.000 US-Dollar einsetzen?
'So sehr ich neue Kleidung liebe, habe ich mir selbst versprochen, das Geld sinnvoll einzusetzen, um mein Handwerk zu verfeinern und meine Ziele zu ermöglichen.' Als erstes werde ich mir eine Kamera kaufen - weil ich schon immer Zugang dazu haben wollte, damit ich produzieren und filmen kann, wann immer ich mich inspirieren lasse. Ich möchte auch einen Teil des Geldes für meine erste Show verwenden, die ich nächstes Jahr zur Premiere bringen möchte. “
Tanzfläche selber machen
Um vollständige Folgen von zu sehen Jeder einzelne Schritt Kopf zu www.go90.com . Folgen Sie ihr auf Instagram unter @noellemarsh, um über die Aktualisierungen und zukünftigen Projekte von Noelle Marsh auf dem Laufenden zu bleiben. Genießen Sie eines ihrer vorherigen choreografischen Projekte mit Sophia Lucia unten.
Von Chelsea Thomas von Tanz informiert.
