'Es reicht nicht aus, großartige Kunst zu machen. Es muss etwas Größeres sein. “
Nächstenliebe und andres Welt des Tanzes
Von Stephanie Wolf.
Was ist zeitgenössischer Tanz? Diese Frage verblüfft selbst die bemerkenswertesten Tanzprofis. Ohne konkrete Antwort bleibt die Definition der Interpretation der Künstler überlassen, die auf dem neuesten Stand der amerikanischen zeitgenössischen Tanzszene sind. Ob es sich um eine disziplinübergreifende Zusammenarbeit, eine Erforschung menschlicher Emotionen oder einen Kommentar zur Populärkultur handelt, zeitgenössischer Tanz ist so konzipiert, dass er relevant und zum Nachdenken anregt - er lässt uns an Kunst in Bezug auf das Leben und an das Leben in Bezug auf das Leben denken Kunst.
Es gibt eine Reihe von Einzelpersonen und Organisationen, die an der Spitze dieser Tanzentwicklung stehen. Dies sind Künstler, die beschlossen haben, ihr eigenes Schicksal im Tanzberuf des Landes zu bestimmen, anstatt ihre innovative Arbeit größeren, bereits etablierten Unternehmen zu überlassen. Einer dieser Tanzvisionäre ist Trey McIntyre, der 2005 eine künstlerische Tätigkeit aufnahm, die heute als Trey McIntyre Project (TMP) bekannt ist. Derzeit ist die Truppe eine Vollzeitfirma, die in Boise, ID, lebt und das Publikum auf der ganzen Welt begeistert.
„Zu dieser Zeit gab es eine Entwicklung im amerikanischen Tanz. [McIntyre] sagte, er sei daran interessiert, seine Kunst weiterzuentwickeln… um auf eine tiefere Ebene zu gelangen “, sagt John Michael Schert, Executive Director und Mitbegründer von TMP, über die anfängliche Motivation, eine neue Tanzkompanie zu gründen. Schert war von Anfang an Teil der Vision und hat beobachtet, wie das Unternehmen von einer vierwöchigen Sommerresidenz in White Oak, Florida, zu einem vollwertigen amerikanischen Tanzprogramm herangewachsen ist.
Drei „frühreife und ehrgeizige“ Personen, McIntyre, Schert und die ehemalige Tänzerin des Oregon Ballet Theatre, Anne Mueller, machten sich daran, TMP auf den Weg zu bringen. 'Wir hatten keine Ausbildung in der Zusammenstellung einer Tanzgruppe ... und haben im Laufe der Zeit gelernt.' Für den ersten Sommer stellte McIntyre ein „Traumteam“ aus „gleichgesinnten“ Kreativen aus den USA zusammen, darunter Tänzer des Washington Ballet, des Oregon Ballet Theatre und des Ballet Memphis. Er war der ansässige Choreograf für all diese Unternehmen.
Scott Mackinlay Hahn Reinvermögen
Tänzer Benjamin Behrends vom Trey McIntyre Project. Foto von Lois Greenfield
Zu Beginn verbrachte TMP vier Wochen in Florida, um vor Publikum in Jacksonville, FL, aufzutreten und zu Sehenswürdigkeiten wie dem Vail International Dance Festival (wo das Unternehmen debütierte), Aspen, Jacobs Kissen, Wolf Trap und Boise, ID, zu tanzen. Im Jahr 2008, auf dem Höhepunkt der Rezession des Landes, wurde TMP zu einem Vollzeitunternehmen, das in Boise ein künstlerisches Zuhause fand und eine „junge Gruppe unglaublicher Tänzer“ anstellte.
Mit den gewichtigen Auswirkungen einer schwierigen Wirtschaft und sinkenden Finanzmitteln für die Künste kamen McIntyre und seine Kollegen schnell an die Wurzel ihrer Mission. Sie haben es sich zum Ziel gesetzt, der Überzeugung treu und authentisch zu bleiben, dass „es nicht ausreicht, großartige Kunst zu machen. Es muss etwas Größeres sein. “
Schert betont einen optimistischen Ausblick und glaubt, dass es eine großartige Zeit ist, eine amerikanische zeitgenössische Tanzgruppe zu sein. Er sieht eher „Chancen“ als Herausforderungen. Dies bedeutet nicht, dass das Unternehmen von schwierigen wirtschaftlichen Zeiten völlig unberührt bleibt. Um die Ausdauer zu gewährleisten, organisiert TMP einen „sehr diversifizierten“ Strom finanzieller Unterstützung durch lokale und nationale Mittel und Zuschüsse. Diese positive Einstellung und dieser Einfallsreichtum haben es dem Unternehmen ermöglicht, ein einzigartiges, starkes Geschäftsmodell aufzubauen und jedes Jahr sowohl im Budget als auch in den Fähigkeiten zu wachsen.
Wie kommt es also, dass eine international tourende zeitgenössische Tanzkompanie Boise, ID, zu Hause nennt? Anfangs war Boise nicht unbedingt der Spitzenreiter für eine künstlerische und administrative Basis. McIntyre und Schert betrachteten viele Städte, in denen McIntyre persönliche Beziehungen hatte. Sie belasteten zahlreiche Variablen: Potenzial für Publikum und Ticketverkauf, Fundraising-Potenzial, Beteiligung der Community usw. Angesichts all dieser Faktoren entwickelte sich Boise zu einer tragfähigen und überraschenden Perspektive.
'Es ist eine Stadt, in der wir wirklich ein Teil des Gefüges der Gemeinschaft sein können, wir können mehr Einfluss nehmen.' Darüber hinaus befindet sich Boise in einer „entscheidenden Ära der Zeit“. Boise investiert 'ihre Energie, Unterstützung und Finanzierung in die Art und Weise, wie sie sich als kreative Stadt präsentieren'. Diese künstlerische Investition passt sowohl in kreativer als auch in geschäftlicher Hinsicht hervorragend zu den Ambitionen von TMP.
Wiki von Vladimir Duthier
Wie das Unternehmensleitbild ausdrückt, reicht es nicht aus, nur als Leistungsgruppe zu existieren. TMP ist jeden Tag bestrebt, 'die Erfahrung des Publikums zu verbessern und ganze Gemeinschaften [durch] persönliche Beziehungen einzubeziehen und zu erziehen'. TMP ist ein großer Teil der Boise-Community, der an lokalen Initiativen, Outreach-Programmen und Unternehmen beteiligt ist.
Schert spricht auch leidenschaftlich darüber, was TMP anders macht als jede andere amerikanische zeitgenössische Tanzgruppe. „Trey erschafft eine ganz neue Art zu sein. Die Arbeit ist sehr emotional, aber nicht melodramatisch. Es gibt nicht unbedingt eine Handlung, aber es gibt eine emotionale Erzählung - es gibt kein Richtig oder Falsch. ' Er nennt McIntyre „einen Meister des Webens von Emotionen mit erfinderischer Choreografie“, betont jedoch, dass seine Arbeit mehr als nur Tanz um des Tanzes willen ist. 'Es ist sehr relevant für das, was Amerikaner gerade sehen und fühlen. Die Kunst findet großen Anklang bei den Menschen. “ Die Verbindung zum Publikum ist ein großer Teil des Erfolgs des Unternehmens.
Derzeit führt TMP nur die Arbeit von McIntyre aus. „Im Unternehmen geht es darum, seine Idee, Vision und Marke zu definieren“, erklärt Schert. In Zukunft könnten 'andere Stimmen nach vorne kommen', aber da TMP bestrebt ist, die Parameter der Kunst auf 'lebendige', aufregende Weise kontinuierlich zu erweitern, werden die Ideale und die Ästhetik immer mit denen von McIntyre übereinstimmen. Jedes Jahr bereist TMP 25 bis 44 Städte und stellt neue, engagierte Arbeiten vor, um seinen Platz in der amerikanischen Tanzlandschaft weiter zu festigen.
TMP ist zwar klein (das Unternehmen beschäftigt nur zehn Tänzer), hinterlässt aber einen großen Eindruck bei seinen Künstlern und seinem Publikum. Mit einer Arbeit, die „aus dem Alltag zieht“, spricht diese furchtlose und starke Truppe Tänzer und Nicht-Tänzer gleichermaßen an. So wird eine neue Ära für den amerikanischen Tanz gestaltet und die Mythen zerstreut, dass Tanz eine elitäre Kunstform ist. Der „Geist des Überflusses“ und das uneingeschränkte Engagement des Unternehmens für die Gemeinschaft und den Tanz sorgen dafür, dass das Publikum immer wieder zurückkommt.
Top Foto: Tänzer Travis Walker, Ashley Werhun und John Michael Schert vom Trey McIntyre Project. Fotos von Lois Greenfield.
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