Al Blackstone unterrichtet auf dem Dance Teacher Summit Während Tänzer in Richtung ihres letzten Schuljahres jagen, beginnen sie zu entscheiden, wohin der Tanz sie führen wird. Wo werden sie diesen nächsten Schritt oder Sprung machen, um ihre Tanzträume Wirklichkeit werden zu lassen? Es gibt so viele Möglichkeiten im College-Tanz, in der kommerziellen Szene und in der Firmenarbeit. Werden sie für eine Feederschule vorsprechen, in der Hoffnung, einer Konzerttanzgruppe beizutreten, werden sie einen Agenten finden und kommerzielle Arbeit suchen, oder werden sie kopfüber in das akademische Studium an einem führenden College eintauchen?
Traditionell gab es Unterschiede zwischen Konzert-, Handels- und College-Tanzkarrieren, und junge Studenten können das Gefühl haben, dass ihre Wahl jetzt ihre Berufswahl in Zukunft einschränkt oder sie einschließt. Aber ändert sich dies? Und wie können Sie Ihren Schülern helfen, die Lücke zwischen diesen drei sehr unterschiedlichen Tanzwelten zu schließen?
Martin Harvey beim Dance Teacher Summit
Martin Harvey, ehemaliger Direktor von The Royal Ballet, der auch Schauspieler und Broadway-Darsteller ist, sagt: „An der Oberfläche gibt es definitiv eine Lücke. Darunter streben wir jedoch alle dasselbe an. '
Der kommerzielle Tänzer Teddy Forance, der aus einem Wettkampftanz stammt, teilt das gleiche Gefühl und sagt: 'Ich denke, es gibt immer noch eine Lücke, aber sie schließt sich definitiv immer mehr.' Ich denke, die University of Southern California war für die Tanzwelt riesig. Dieses College baut auf verschiedenen Ideen und Konzepten auf. Du hast Forsythe, aber dann kommen auch Geschäftsleute herein und unterrichten. '
Der von Emmy nominierte Choreograf Al Blackstone hat auch das Gefühl, dass sich die Lücke „absolut schließt“, und fügt hinzu: „Ich habe das Gefühl, dass ich in dieser Lücke gedeihe! Ich mag es, mich an die Art von Publikum anzupassen, die meine Arbeit haben wird, und herauszufinden, wie ich mich am effektivsten mit ihnen verbinden kann. Ich versuche mir keine Sorgen darüber zu machen, in welche Bereiche der Branche ich passe, denn letztendlich tanzt alles, und das ist die Sprache, in der ich mich am wohlsten fühle. '
Harvey, Blackstone und Forance haben alle diese Lücke sehr erfolgreich gemeistert und spannende, abwechslungsreiche und sich ständig weiterentwickelnde Karrieren in vielen Bereichen der Tanzbranche hinter sich.
das Plattform-Tanzstudio
Forance spricht gern über seine jüngste Arbeit im Bereich Konzerttanz mit Hubbard Street Dance in Chicago. „Es war wirklich cool, dass sie die Türen geöffnet haben, so großzügig und nett waren und meine Arbeit wirklich genossen haben. Es war eine wirklich interessante Zusammenarbeit. “
Teddy Forance. Foto von Katie Goughan.
Blackstone, der mühelos über viele Tanzspektren zu fliegen scheint, ist begeistert von der Verschmelzung verschiedener Tanzwelten und teilt mit, dass „Tänzer jetzt mehr Zugang zu Informationen und Training haben als jemals zuvor und dass Tänzer dadurch vielseitiger sein können denn je. In New York tanzen Kompanie-Tänzer am Broadway und Balletttänzer machen Musikvideos! Verschiedene Gemeinschaften ernähren sich gegenseitig, um sich weiterzuentwickeln, und dies bedeutet, dass die Grenzen zunehmend verschwimmen. “
Wie können Tanzpädagogen ihre Schüler dazu befähigen, diese Lücke zu schließen, damit auch sie in jedem Bereich oder in mehreren Bereichen der Branche erfolgreiche und erfüllende Karrieren erreichen können?
Harvey fordert die Pädagogen auf, 'Offenheit zu fördern und in ihren Studios für ein vielfältiges und ausgewogenes Training zu sorgen / Lobbyarbeit zu betreiben'.
Forance gibt praktische Ratschläge: 'Ich denke, es geht darum, informiert zu werden. Zeichnen Sie auf Papier alle verschiedenen Optionen für Hochschulen und die Entscheidungen auf, die Sie treffen können. Es gibt so viele verschiedene Dinge zu erforschen - zum Beispiel hat Arts Umbrella in Kanada die Möglichkeit, ein einjähriges Trainingsprogramm ohne akademisches Programm zu absolvieren. “
Er fügt hinzu: 'Geben Sie ihnen alle Werkzeuge, die Sie können, und kennen Sie sich nicht nur in der Szene der Wettbewerbskongresse, sondern auch auf College-Ebene, in Unternehmen und in den Geschehnissen in LA aus. Sprechen Sie über die Suche nach einem Agenten und den Prozess dafür. Ich denke, es gibt so viele Dinge, die dazu beitragen, jemanden auf einen professionellen Tänzer vorzubereiten, mehr als nur, wie man sich bewegt! “
Blackstone legt einen Schwerpunkt auf ein breites Training. „Ich denke, dass eine solide Ausbildung und die Ermutigung unserer Schüler zu Offenheit immer der Schlüssel zur Vielseitigkeit sein wird. Wenn wir unsere Tänzer dazu ermutigen können, neugierig zu sein und neue Dinge auszuprobieren, haben sie eine bessere Chance, sich in verschiedenen Bereichen der Branche niederzulassen. “
Forance stimmt zu. 'Es geht darum, jemand im Raum zu sein, der nur mit allem, was auf ihn zukommt, agil ist - mit Worten, Bewegung oder Energie', sagt er.
Al Blackstone beim Dance Teacher Summit
'Halten Sie Ihre Schüler zur Rechenschaft', betont Blackstone. 'Als Kongresslehrer sehe ich, dass Kinder die ganze Zeit Unterricht überspringen, weil sie diesen Stil nicht mögen oder nicht tun.' Es bricht mir das Herz, weil sie so jung sind und sich bereits einpacken und Grenzen setzen, wozu sie fähig sind! “
'Bitten Sie die Schüler, zu investieren, um herauszufinden, wer sie wirklich sind', gräbt Harvey. 'Verbringen Sie etwas weniger Zeit mit dem, was passiert, und mehr mit dem Warum und dem Wie.' Schlagen Sie vor, dass die Schüler anfangen könnten zu denken, als wären sie ein Regisseur oder ein Choreograf. “
Blackstone, der diesen Sommer unterrichten wird Tanzlehrergipfel (DTS) soll Pädagogen dabei helfen, diese Diskussionen zu führen, damit sie den Schülern helfen können, sich am besten in der Branche zurechtzufinden. „Der Dance Teacher Summit verbindet die Menschen, die für die Förderung der nächsten Generation von Tänzern in diesem Land verantwortlich sind. Wir kommen zusammen, um Ideen auszutauschen, neue Dinge auszuprobieren, Gespräche zu führen und gemeinsam zu tanzen. Unabhängig davon, in welchem Teil der Branche wir leben, ist dies die Art von Ort, an dem Sie sofort erkennen, wie verbunden wir wirklich sind. “
Mit führenden Pädagogen, professionellen Tänzern und Choreografen aus den Bereichen Werbung, Konzert und Collage, die sprechen und unterrichten, bringt DTS diese Welten an einem Ort zusammen.
die Kraft der Visualisierung
Harvey sagt: „Ich denke, DTS leistet hervorragende Arbeit, um eine energetische Tatsache in eine greifbare Realität umzusetzen. Wir sind alle miteinander verbunden und kümmern uns um alles. Deshalb kann es nur eine gute Nachricht für die Zukunft sein, uns zusammenzubringen, um uns weiter zu formen. “
Und wie Forance betont, geht es darum, „informiert“ zu sein. Wir können nicht alle wissen, was in der Branche passiert, aber wenn wir zusammenkommen, können wir lernen, wachsen und uns vor allem für das neue Lehrjahr neu inspirieren.
'Sie müssen Ihre Tasse wieder auffüllen, bevor Sie die Leute von Ihrer Inspiration trinken lassen', sagt Forance.
Besuchen Sie Harvey, Forance und Blackstone im Juli und August beim Dance Teacher Summit. Für weitere Informationen besuchen Sie www.danceteachersummit.com .
Von Deborah Searle von Tanz Informa .
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