De'Anthony Vaughan vom Dallas Black Dance Theatre. Foto von Brian Guilliaux. Das Jahr 2016 ist zu Ende gegangen und mit dem neuen Jahr kommen neue Bestrebungen für Tänzer und ihre Karriere. Es gibt eine gemeinsame Verbindung mit der Idee des Wachstums und der Fortsetzung der Kunstform, die Tänzer so gut wie möglich formt. Es ist ein neues Jahr mit neuen Zielen, neuen Einstellungen und dem Durst, die im letzten Jahr erzielten Erfolge zu übertreffen. Dance Informa spricht mit professionellen Tänzern aus den USA über ihre Erfolge ab 2016 und ihre Ziele für die Saison 2017.
Lauren Lovette, Direktorin von NYCB, in einem Kleid der Designerin Louiza Babouryan. Foto von Karolina Kuras.
Sie können das neue Jahr nicht einläuten, ohne die zuvor erzielten Erfolge anzuerkennen. Die Haupttänzerin des New York City Ballet (NYCB), Lauren Lovette, reflektiert ihr herausforderndes und arbeitsreiches Jahr als sie begann ihre erste Arbeit zu choreografieren, Für Clara , für die Firma .
Lovette sagt zu Dance Informa: „Ich wollte seit meinem Eintritt in die Schule für NYCB choreografieren und hatte das Glück, dieses Manifest zu sehen! Ich habe mich in dieser Führungsrolle wirklich auf die Probe gestellt und konnte sehr wachsen. “
De'Anthony Vaughan vom Dallas Black Dance Theatre erinnert sich an sein persönliches Wachstum im Unternehmen während des gesamten Jahres 2016 und daran, wie diese Entwicklung seinen Tanz geprägt hat.
„2016 wollte ich sowohl an meiner Technik als auch an meiner Kunst arbeiten“, sagt Vaughan. „Ich gewann mehr Kraft und begann mich wirklich auf die Bewegung zu konzentrieren und nicht nur die Schritte zu machen. Ich strebe immer noch mein Ziel an und es gibt Raum zum Wachsen. '
De'Anthony Vaughan und Hana Delong vom Dallas Black Dance Theatre. Foto von Brian Guilliaux.
Hana Delong, ein Mitglied des Dallas Black Dance Theatre, teilt einen ähnlichen Ausblick auf ihre Saison 2016 und stellt fest, wie sehr das Feedback derjenigen, die ihre Auftritte gesehen haben, ihr ein Gefühl für ihre Leistungen vermittelt hat.
'Wenn ich das Feedback der Leute zu den bisherigen Aufführungen höre, möchte ich als Künstler noch weiter gehen', sagt Delong.
Für Adrienne Lipson, Mitglied des Hubbard Street Dance Chicago-Unternehmens, war die Saison 2016 ebenfalls eine feierliche. Obwohl es möglicherweise nicht speziell ihre Neujahrsvorsatz war, konnten ihre Erfolge nicht unbemerkt bleiben.
'Ich wurde zur Hauptfirma von Hubbard Street Dance Chicago befördert!' Lipson erinnert sich. 'Es war ein Ziel, auf das ich mich seit meinem Umzug nach Chicago stetig zubewegt habe.'
Mit den Errungenschaften des vergangenen Jahres gibt es auch Raum für Verbesserungen. Für diejenigen, die vielleicht einige ihrer Ziele erreicht haben, aber wissen, dass sie mehr können, wird 2017 das perfekte Jahr sein, um Feinabstimmungen vorzunehmen, die vollen Probenpläne einzuhalten und andere Herausforderungen zu meistern, die sich ihnen stellen.
Hubbard Street Dance Chicago Tänzerin Adrienne Lipson. Foto von Todd Rosenberg.
„Es gibt immer Dinge, an denen ich technisch arbeiten kann“, sagt Delong. 'Ich möchte weiterhin Fähigkeiten beherrschen, meine Kunst aufbauen und daran denken, mich nicht einzuschränken.'
Um ihre Ziele vom Tanzen in die Choreografie umzusetzen, plant Lovette, sich auf die kleinen Dinge außerhalb des Tanzes zu konzentrieren, die dazu beitragen, dass ihre Saison angenehm wird.
Lovette sagt: 'Bei der Arbeit konzentriere ich mich auf Aurora, The Cage und Pontus Lidbergs neues Ballett. Ich habe vor, mein Bestes zu geben, um Menschen durch mein Instagram und durch alltägliche Interaktionen zu inspirieren. Ich konzentriere mich gerne darauf, freundlich und humorvoll zu sein, obwohl mein Zeitplan voll ist. “
Vaughan hält sich an das Thema Choreografie und nimmt die Kunst auf und diskutiert seine Pläne für das kommende neue Jahr.
„Ich möchte es tatsächlich tun Mehr Choreografie und Konzentration auf meinen kreativen Prozess “, sagt Vaughan. „Ich möchte auch mein Tanzen und Lernen weiter verbessern. Das Lernen hört nie auf. “
Alessa Rogers von der Atlanta Ballet Company teilt mit: „Es wird immer Dinge geben, von denen ich mir wünschte, ich könnte sie besser, konsequenter und künstlerischer machen. Aber das ist die Natur eines Balletttänzers und was für ein Geschenk, immer diese Arbeit zu haben, sich nie zu langweilen und immer herausgefordert zu werden. Auf dieser Ebene ist die Veränderung so inkrementell. “
Alessa Rogers vom Atlanta Ballet. Foto von Charlie McCullers, mit freundlicher Genehmigung von Atlanta Ballet.
Als jemand, der neu in ihrer Firma ist, ist Lipson fest in ihren Zielen für 2017. Abgesehen von der Technik, die immer in Arbeit ist, hat sie es sich zum Ziel gesetzt, die mentalen Blockaden zu überwinden, mit denen Tänzer von Zeit zu Zeit konfrontiert sind.
„Da wir uns mitten in unserer Saison in der Hubbard Street befinden“, sagt Lipson, „möchte ich 2017 mit einem neuen Fokus und Vertrauen in meinen Platz hier beginnen. Keine schützenden mentalen Netze oder Ausreden mehr, weil ich neu bin. Ich habe vor, Nerven und Zweifel in mir loszulassen, und werde mich darauf konzentrieren, alles, was ich weiß, zu nutzen, um die Arbeit und die Energie dieses Ortes zu ernähren. “
Rogers hat konkrete Ziele für das kommende Jahr festgelegt. Zusammen mit technischen Aspekten wie Port de Bras, von denen sie sagt, dass sie verbessert werden könnten, hat sie es sich zum Ziel gesetzt, ihre Nervosität bei Casting-Auditions zu überwinden.
'Ich fürchte mich vor Casting-Tagen, aber seltsamerweise ist mir das Ergebnis nie zu wichtig, egal ob ich besetzt bin oder nicht', sagt Rogers. 'Während des Vorspiels selbst muss ich daran arbeiten, loszulassen und einfach nur Spaß zu haben.'
Diese professionellen Tänzer erreichen ihre Karriereziele und übertreffen sie manchmal, bevor sie es sich vorstellen können. Da die Tanzwelt kontinuierlich wächst und sich die Unternehmen weiterentwickeln, gibt es immer noch Raum für diejenigen, die ihren Tanz zu neuen Höhen führen möchten. Für Tänzer, die gerade erst anfangen oder für Hauptfirmen vorsprechen möchten, bieten diese Tänzer einige Ratschläge.
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Hana Delong vom Dallas Black Dance Theatre. Foto von Sharen Bradford, das tanzende Bild.
Für Tänzer, die ihren Traumjob ausüben, sagt Lipson: „Tu genau das. Verfolge wie ein Tiger. Sei wild, unerbittlich, gründlich und entschuldige dich nicht, wenn du deiner Leidenschaft und deiner Kunst nachjagst. “
Aus früheren Erfahrungen sagt Lovette: „Steh immer wieder auf, wenn du fällst. Helfen Sie anderen, seien Sie freundlich, pünktlich und arbeiten Sie angenehm zusammen. Zeigen Sie Dankbarkeit für das, was Sie haben, und zeigen Sie im Gegenzug Unterstützung für Ihre Kollegen. “
Und für diejenigen, die ihre Karriereziele möglicherweise noch nicht erreicht haben, sagt Vaughan: „Machen Sie weiter und halten Sie durch. Haben Sie keine Angst, 'Nein' zu hören. Jeder Tag ist ein weiterer Schritt in Ihren Traum und Sie werden dorthin gelangen. '
Von Monique George von Tanz informiert.
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