Grosh Backdrops and Drapery: Erwecken Sie Geschichten, Liederabende und mehr zum Leben

Hinter den Kulissen von Grosh Backdrops and Drapery.

Wenn wir an das Wort „Künstler“ denken, fallen uns viele Bilder ein. Die Künstler reichen von Musik über Malerei bis hin zum Tanzen. Die weite und wunderbare Welt der Künstler ist es, die die Schönheit der Künste im Alltag lebendig hält und gedeiht. Eine der Schlüsselkomponenten, die eine Performance zum Leben erwecken, ist der visuelle Aspekt, der den Ton für die Performance angibt, aber auch Charakter verleiht, während die Geschichte zusammengebunden wird.



So wie Choreografen und Tänzer Geschichtenerzähler und Künstler sind, die ihr Talent durch Bewegung zeigen, Grosh Kulissen und Vorhänge besteht aus einem Team von Künstlern, die daran arbeiten, das Theatererlebnis - zusammen mit anderen Facetten der Unterhaltung - zu verbessern, um verschiedene Shows und Performances weiter zu ergänzen. So wie Choreografen ihre Arbeit von den Tänzern bis hin zu den Kostümen verfeinern, ist Grosh stolz darauf, mit künstlerischem Know-how wunderschön gemalte Kulissen sowie innovatives digitales Design zu schaffen, um auf der Bühne Ideen, Geschichten und Themen zum Leben zu erwecken. Es ist ein Match, das im Himmel für die Performance-Welt gemacht wurde und das weiterhin floriert. Greg Viera, Creative Director von Grosh, spricht mit Dance Informa über die Vor- und Nachteile der Gestaltung von Kulissen.



Hinter den Kulissen von Grosh Backdrops and Drapery.

Hinter den Kulissen von Grosh Backdrops and Drapery.

„Das szenische Design bietet eine Vielzahl von Möglichkeiten“, sagt Viera. 'Eine Sache, die berücksichtigt werden muss, ist, dass Kunden entweder ein Design haben oder nicht. Manchmal habe ich vollständige Designs, mit denen ich arbeiten kann. Dazu muss nur ein Design oder Konzept in der Anfangsphase angepasst werden. Mein Hauptziel ist es zu entscheiden, was für den Kunden besser wäre. Es gibt so viele Variablen, die in das Design einfließen, und mit dem optionalen Digitaldruck haben Kunden jetzt die Wahl, Hintergründe oder eine Kombination aus beiden zu malen. “

Ähnlich wie ein Choreograf Werke schafft, die für die Tänzer gut aussehen und die Tänzer auf einem für das Publikum faszinierenden Niveau aufführen, nutzt Viera seine künstlerische Erfahrung, um genau das zum Leben zu erwecken, was der Kunde wünscht. Ähnlich wie Choreografen Ideen von Bewegungen aufschreiben, die sie machen möchten, machen Viera zusammen mit den anderen Künstlern von Grosh Samples und testen Ideen basierend auf den Skizzen, die sie erhalten. Während Viera analysiert, was an sie gesendet wurde, erklärt sie, wie sie sicherstellen, dass der Prozess reibungslos verläuft.



„Der erste Schritt besteht darin, sicherzustellen, dass ein Design und ein Konzept vorhanden sind“, sagt er. „Dann ist es der zweite Schritt, einen Zeitplan zu erhalten, wann das Produkt benötigt wird. Der dritte Schritt besteht darin, eine E-Mail hin und her zu senden und den letzten Schliff zu machen, bevor Sie sie an den Kunden senden. Ich stelle immer sicher, dass ich nach den Kostümen frage, die auch in Übereinstimmung mit den Kulissen verwendet werden. “

Da die Zeitleiste zwischen einer Woche, drei Wochen und in einigen Fällen sogar einen Tag umfasst, um einen Hintergrund zu erstellen, während das Malen und Erstellen dieser Hintergründe seine Herausforderungen darstellt, sind Viera und das Grosh-Team mit ihrer Zeitleiste und Arbeitsbelastung effizient und achten gleichzeitig darauf Details wie, ob das Design leicht zu transportieren ist und wie das fertige Produkt aussehen wird, wenn es aufgehängt ist. Das Grosh-Teammitglied und Künstler Dion Macellari ähnelt einem Tanzlehrer oder Choreografen in Bezug auf die Projekte, an denen er täglich beteiligt ist. Obwohl das Design möglicherweise nicht ist seine Vision gibt es ein Gefühl von Sorgfalt und Detail, das er immer noch in das szenische Design einfließen lassen muss, das ihm gegeben wird. Dies kann auch einige Herausforderungen mit sich bringen, wie dies bei vielen Projekten manchmal der Fall ist.

'Wenn eine Skizze nicht fertig ist oder ich als Künstler drei Viertel einer Idee vor mir habe, muss ich vorhersehen, was als fertiges Stück gewünscht wird', erklärt Macellari. „Das Theater ist nicht wie Fotografie. Sie möchten, dass die Dinge funktionieren und 30 bis 50 Fuß entfernt gut aussehen. Es ist wie eine impressionistische Idee. Alles muss für die Augen zusammenpassen. Nachdem die Ideen für ein Design hin und her gehen und es mir schließlich gebracht wird, ist es mein Baby bis zum Ende. '



Hinter den Kulissen von Grosh Backdrops and Drapery.

Hinter den Kulissen von Grosh Backdrops and Drapery.

So wie Kostüme den letzten Schliff benötigen und in letzter Minute Änderungen für die Choreografie in der Tanzwelt vorgenommen werden, muss Macellari hinzufügen, was er braucht, um sicherzustellen, dass es in größerem Maßstab durchgeführt wird, und den Doktor verbessern Entwürfe, die ihm präsentiert werden. Es können immer Anpassungen vorgenommen werden, und das ist nicht anders, als wenn ein Tänzer die Bühne betritt. Als Künstler geht es darum, das Werk zu optimieren und sicherzustellen, dass es optimal aussieht, bevor es dem Publikum präsentiert wird. Sobald eine Produktion auf die Bühne kommt, kommen alle Anstrengungen zusammen und es ist eine magische Erfahrung nicht nur für das Publikum, sondern auch für die Beteiligten alles Aspekte der Produktion, einschließlich der Künstler, die die Kulissen schaffen. Es ist dieser Moment der Erfüllung, den Künstler in allen Bereichen spüren, wenn ein Projekt reibungslos umgesetzt wird. Eines ist sicher, die erzielten Erfolge sind offensichtlich, wenn alle mit dem fertigen Produkt zufrieden sind.

'Der größte Vorteil für mich ist, zu den Shows zu gehen, für die wir Kulissen entworfen haben', sagt Viera. „Es ist erstaunlich, für die Show zu arbeiten und sie anschließend zu sehen und zu sehen, wie das fertige Produkt zum Leben erweckt wird. Es ist das Gefühl von 'Wow, ich habe das getan', aber es geht auch um das Kunst davon und ein Teil der Kunstwelt zu sein. “

'Mein größter Erfolg ist es, meinen Freunden zu zeigen, dass ich das getan habe, aber es geht auch darum, froh zu sein, dass der Tanzchoreograf oder Regisseur mit unserer Arbeit zufrieden ist', sagt Macellari. 'Grosh nimmt Produktionen und bringt sie auf die nächste Ebene, und obwohl viel Zeit und Druck erforderlich sind, können wir stolz auf unsere Arbeit sein.'

Weitere Informationen zu Grosh Backdrops und Drapery finden Sie unter www.grosh.com , ebenso gut wie www.groshcustom.com für ihre verschiedenen Werke für Fernsehen, Tanz, Theater und vieles mehr.

Von Monique George von Tanz informiert.

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