Glass House Dance: Für eine mitfühlendere Tanzwelt

Glashaus-Tanz. Foto von Jennica Maes. Glashaus-Tanz. Foto von Jennica Maes.

Eine Stimme und eine Vision genügen, um Veränderungen herbeizuführen. Zwei starke Stimmen und eine gemeinsame Vision für eine mitfühlendere Tanzwelt haben es Larisa und Ryan Eronemo jedoch ermöglicht, ein neues Modell für den Tanzunterricht bei zu schaffen Glashaus-Tanz in Sammamish, Washington. Larisa und Ryan sind unabhängig voneinander erfolgreiche Tänzer mit beeindruckenden Lebensläufen, die professionelle Arbeit in konzertanten, wettbewerbsorientierten, akademischen und privaten Bereichen des Tanzes umfassen. Tanz ist ihre Sprache, aber die Entwicklung einer unterstützenden Gemeinschaft starker Individuen ist ihre Leidenschaft. Zu diesem Zweck konzentriert sich Glass House Dance darauf, jedem Tänzer ein qualitativ hochwertiges Training zu bieten, unabhängig von seinem technischen Niveau oder seinen zukünftigen Bestrebungen. Das Studio ist drei Monate alt und erfüllt bereits seinen Zweck, ein Ort zu sein, an dem sich jeder, der durch seine Türen geht, zu Hause und sicher fühlt. Hier spricht Dance Informa mit Larisa und Ryan, um mehr darüber zu erfahren, warum diese Mission für die Ziele des Paares für das Tanztraining von zentraler Bedeutung ist.



Larisa und Ryan Eronemo von Glass House Dance. Foto von Jennica Maes.

Larisa und Ryan Eronemo von Glass House Dance. Foto von Jennica Maes.



Wie soll sich ein Schüler fühlen, wenn er in den Glass House Dance eintritt?

„Wir möchten, dass sich die Menschen wohl fühlen. Tanz ist eine so verletzliche Kunst, oder sie kann es sein, und wir möchten, dass sie das Gefühl haben, unvollkommen zu sein, wirklich zu lernen und sich dort hinstellen zu können. “

Das Glass House Dance Studio-Modell fördert das Tanztraining als Katalysator für die Gemeinschaft. Bitte teilen Sie mehr über Ihre Philosophie, Tanz auf diese Weise zu nutzen.



„Alles, was wir tun, tun wir als ganze Gemeinschaft. Zum Beispiel haben wir statt einer Firmenfeier eine Party im ganzen Studio. Wir versuchen, die Wände und Etiketten einzureißen, und wir sind alle eine Gruppe zusammen.

Wir versuchen eine Kultur zu schaffen, in der sich die Menschen eingeladen und willkommen fühlen. Eltern fühlen sich willkommen, den Unterricht zu sehen und abzuhängen. Kinder fühlen sich hinter Einwegspiegeln sicher und können verwundbar sein und an ihrem Handwerk arbeiten. Wenn Kinder früh kommen oder spät bleiben müssen, sind sie sehr aufgeregt. Niemand will gehen. Mama oder Papa kommen, um sie abzuholen, und die Kinder spielen hinten ein Spiel. Wir streben wirklich nach einem Ort, an dem sich die Eltern auf ihre Zeit im Studio freuen und die Kinder aufgeregt sind und nicht gehen möchten. Wir versuchen, es zu einem Ort zu machen, an dem sich jeder willkommen und wohl fühlt. Wir haben sogar Kinder, die an ihrem freien Tag vom Tanz kommen, nur um mit uns abzuhängen. Es ist wirklich cool, dass Eltern das Gefühl haben, dass dies ein sicherer Ort für ihre Kinder ist. Es geht darum, Raum und Zeit für die Kinder zu schaffen, um Kinder zu sein. Tanz ist nicht das Wichtigste bei der Schularbeit, es gibt soziale Fähigkeiten. Wir dachten, wenn wir einen Raum schaffen könnten, in dem die Menschen sein wollten, könnten sie auch mit einigen anderen Dingen umgehen.

Wir haben auch ein Big Sis und Little Sis Programm. Wir stellen sicher, dass es für alle verfügbar ist, die teilnehmen möchten. Es ist nicht erforderlich, aber es ist eine gute Möglichkeit, einen jungen Tänzer mit einem älteren Tänzer zu paaren, der sie führen kann. Unser Peer-Mentoring-Programm basiert auf Zufall. Bei Glass House Dance gibt es keine vorab festgelegten Partnerschaften oder Paarungen. Es werden nur Namen aus dem Hut gezogen, und Sie bekommen, wen Sie bekommen, und Sie finden den Wert darin. Es ist auch eine gute Einführung aus geschäftlicher Sicht, um all diese verschiedenen Gruppen im Studio zusammenzubringen. Es stärkt die Bindung, die wir alle miteinander haben.



Ein Glass House Dance Student. Foto von Jennica Maes.

Ein Glass House Dance Student. Foto von Jennica Maes.

Wir bieten auch Führungsmöglichkeiten für alle unsere Studenten, die an Führungsmöglichkeiten interessiert sind. Wir geben den Schülern die Möglichkeit, Verantwortung zu übernehmen, und dies hilft ihnen, sich sicher und wichtig zu fühlen und wertvolle Lebenskompetenzen zu erlernen. Wir suchen Menschen, die die richtige Demeaner, Motivation und Einstellung haben. “

Wie bringt Glass House Dance die Bedürfnisse von Schülern, die auf vorprofessionellem Niveau trainieren möchten, mit den Bedürfnissen von Schülern, die in der Freizeit trainieren, in Einklang?

„Es gibt keine Kurse nur für Wettkämpfe oder Freizeit. Alles, was wir tun, basiert auf Alter, Können und Genre. Das hilft uns, die Labels der verschiedenen Teams, Gruppen und Programme aufzuschlüsseln und alle zusammenzubringen. Wir werden alle mit der gleichen Altersgruppe und dem gleichen Können am Unterricht teilnehmen. Sie nehmen Unterricht, um Unterricht zu nehmen. Die Probenpläne sind völlig unabhängig vom Unterricht. Viele Studios haben Klassen und Proben gemischt und zwei verschiedene Welten in einem Studio. Wir haben versucht, uns so weit wie möglich davon zu entfernen, weil dies die Community wirklich spaltet. Wir schätzen jeden Schüler gleich.

In unseren Augen sind alle Schüler gleich. In unserer Gemeinde sind alle gleich, egal ob sie eine Klasse belegen und sechs Jahre alt sind oder professionell ein fabelhaftes Potenzial haben und 17 oder 18 Jahre alt sind. Kinder schauen immer zu und lernen. Wenn sie einen Mitarbeiter oder Ausbilder sehen, der eine Gruppe oder einen Tänzer bevorzugt, nehmen sie das auf. Sie sehen, wo der Schwerpunkt liegt. Wenn wir uns wirklich darauf konzentrieren, dass jeder ein wertvolles Mitglied unserer Gemeinschaft ist, sehen wir viel mehr Schüler, die sich auf diese Weise gegenseitig behandeln. “

Wie stellen Sie sicher, dass Ihre Ausbilder in Ihrer Unterrichtsphilosophie überprüft werden?

„Wir haben das Gefühl, dass sich die Tanzwelt sehr auf die Lehrer konzentriert hat. In einem seltsamen Universum ist der Lehrer zum Star geworden. Wir mögen die Richtung nicht, die gegangen ist. Wir glauben, dass die Schüler, die Klasse, die Stars sind und dass die Lehrer im Hintergrund stehen sollten. Wir denken, eines der größten Dinge, die wir bei der Einstellung von Personen berücksichtigen, ist, ob die Person wirklich demütig, warmherzig und einladend ist.

Larisa und Ryan Eronemo von Glass House Dance. Foto von Jennica Maes.

Larisa und Ryan Eronemo von Glass House Dance. Foto von Jennica Maes.

Super bestückte Lebensläufe sind unglaublich, aber wenn dieser Lehrer sich nicht mit den Schülern und den Eltern verbinden kann, bedeutet dieser Lebenslauf nichts für uns. Letztendlich geht es nicht um sie, sondern um den Schüler, wie wir diesen Schüler herausbringen können und wie seine Eltern darüber denken. Wir suchen nach Merkmalen, die nicht immer in einen traditionellen Lebenslauf passen. Wenn wir uns für eine Person auf menschlicher Ebene gut fühlen, haben wir festgestellt, dass diese Person genau das ist, was wir im Studio wollen. Wir versuchen, Lehrer zu finden, die bereit und in der Lage sind, Kindern das Denken für sich selbst beizubringen. Wir wollen einzigartige Tänzer und Künstler schaffen. “


Kevin Beltons Familie

Ihr Unterrichtsangebot und Ihr Stundenplan sind vielfältig. Wie entscheiden Sie, ob etwas zu Ihrem Zeitplan passt?

„Es war wirklich verrückt, das herauszufinden. Unser Zeitplan hat sich seit unserer Eröffnung wahrscheinlich mindestens 20 Mal geändert. Wir betrachten unsere Eltern und Schüler als unsere Kunden und konzentrieren uns darauf, kundenorientiert zu sein. Das ist unser Leitprinzip Nummer eins. Wir hören unserer Community ständig zu und betrachten die Dinge als Concierge-Service. Das leitet uns bei jeder Entscheidung, die wir treffen. Wir beginnen mit dem, was für unsere Schüler und was für unsere Familien gut ist, und finden dann heraus, wie wir dies aus geschäftlicher Sicht erreichen können. Irgendwann ging das in vielen Studios verloren, als Lehrer und Besitzer zum Kunden wurden und die Schüler das Glück hatten, für den Unterricht bei ihnen zu bezahlen.

Wir bieten auch Probestunden in jedem Genre an, damit wir unsere Schüler mit allem, was wir anbieten, vertraut machen können. Sie haben sich vielleicht für Hip Hop entschieden und sich in Jazz verliebt. Das hilft uns aus geschäftlicher Sicht und hilft den Schülern, mit den Klassen, in denen sie sind, glücklich zu sein. Sie entwickeln eine tiefere Liebe für die Kunst und sind glücklich in ihren Klassen. “

Ein Glass House Dance Student. Foto von Jennica Maes.

Ein Glass House Dance Student. Foto von Jennica Maes.

Wie können Sie sich auf Ihre Mission konzentrieren, wenn es schwierig wird?

„Das Größte, was wir tun, ist, uns und unserer Familie Zeit zu nehmen. Es gibt eine endlose To-Do-Liste, und jeder Studiobesitzer hat das Gefühl, dass bei jedem Schritt alles kritisch ist. Obwohl wir uns auch so fühlen, versuchen wir mindestens einmal pro Woche einen Schritt zurück zu treten und etwas nur für uns zu tun. Es kann sein, dass Sie nicht am Tag arbeiten oder als Familie frühstücken. Wir versuchen sicherzustellen, dass unser persönliches Leben gut ist, damit wir im Geschäft an einem guten Ort sind. Wenn unser persönliches Leben leidet, leidet auch unser Geschäft. “

Zu welchem ​​Zeitpunkt Ihrer Karriere haben Sie erkannt, dass dieses Geschäftsmodell für Ihr Glück entscheidend ist?

„Das ist eine schwierige Frage. Wir haben jahrelang gesagt, dass wir niemals ein Studio eröffnen würden. Der Wendepunkt war wirklich zweifach und ich hoffe, ich bin nicht zu stumpf. Ich denke, wir haben das Paradigma gesehen, das die Branche derzeit verfolgt. Als Ausbilder, die auf nationaler Ebene unterrichten, haben wir einige der schädlichen Ergebnisse der Exklusivität gesehen. Für eine Weile hatten wir das Gefühl, dass wir vom Standpunkt eines Ausbilders aus positive Veränderungen bewirken könnten, und dann kam es zu einem Punkt, an dem wir das Gefühl hatten, einen Teil des Schadens, den wir verursacht hatten, nicht beheben zu können. Wir dachten, die einzige Möglichkeit, Veränderungen zu bewirken, besteht darin, ein eigenes Studio zu gründen und die Kultur zu schaffen, an die wir glauben - eine, die einen Tänzer aufbaut und nicht abreißt.

Wir möchten, dass sich die Schüler sicher fühlen und das Gefühl haben, Risiken eingehen und scheitern zu können und zu wissen, dass nichts über ihren Köpfen gehalten wird. Sie können nur sie sein. Wir haben einige Dinge gesehen, die uns nicht gefallen haben, und haben uns auf den Weg gemacht, einen Ort zu schaffen, an dem diese Dinge nicht passieren würden und an dem wir unsere Schüler so aufbauen können, wie wir es für ein Kind für notwendig halten. Das Leben ist schon schwer genug, wenn Sie sechs oder 13 Jahre alt sind, und als Erwachsener wird es nicht einfacher. Wir sind der Meinung, dass es einige Dinge gibt, mit denen sich Menschen nicht befassen sollten. Wir hoffen, dass unsere Gemeinschaft und die Kultur, die wir schaffen, ein Ort sind, an dem diese Dinge nicht passieren. '

Besuch www.glasshousedance.com und youtu.be/v7fPl20nvUQ um mehr über Larisa, Ryan und alles, was mit Glass House Dance zu tun hat, zu erfahren. Glass House Dance kann unter kontaktiert werden oder 425-399-2353.

Von Emily Yewell Volin von Tanz informiert.

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