Brian Brooks über seine aufregende Gemeinschaft und die Wiederentdeckung seiner künstlerischen Stimme

Harris Theatre Choreograph in Residence

Der Choreograf Brian Brooks, der Direktor seiner eigenen New Yorker Tanzkompanie, die national und international auf Tournee ist, wurde Ende März zum ersten Choreographer in Residence am Harris Theatre for Music and Dance in Chicago ernannt. Brooks, der zuvor ein Guggenheim-Stipendium, ein NY City Center-Stipendium, das Jerome Robbins New Essential Works-Stipendium und die Artist Residency des Joyce Theatre erhalten hat, beginnt dieses innovative Stipendium mit dem Versprechen von 600.000 USD über drei Jahre, neue Aufträge zu finanzieren.




Geburtstag von Dustin Mcneer

Die erste Handvoll Aufträge wird für die Saison 2016/17 von Hubbard Street Dance Chicago, die Saison 2017/18 des Miami City Ballet und die eigene Firma von Brooks für die Saison 2017/18 vergeben. Jedes Stück wird entweder im Harris Theatre uraufgeführt oder vom Harris Theatre nach seiner Premiere in einer anderen Stadt präsentiert.



Brooks sprach im Mai auf dem Weg zur Probe mit Dance Informa und sagte, der Choreographer in Residence Fellowship sei eine solche Ehre.

'Ich bin überglücklich darüber', teilte Brooks mit. 'Ich würde überhaupt nicht sagen, dass ich mich bereits vollständig darin eingelebt habe. Ich kneife mich immer noch! Ich bin begeistert! '

Choreographer in Residence am Chicagoer Harris Theatre for Music and Dance

Brian Brooks. Foto von Christopher Duggan.



Da es schwierig ist, Kunst zu finanzieren, ist das Stipendium eine seltene und äußerst prestigeträchtige Gelegenheit. Möglich machen dies die Spender Jay Franke und David Herro. Als die Residenz angekündigt wurde, erklärte Franke: „Der Fonds ist eine Gelegenheit für die Harris, in Choreografen zu investieren und eine Beziehung zu ihrer Arbeit für unser Publikum aufzubauen. Es wird Choreografen die Möglichkeit geben, tief in ihre Arbeit einzutauchen, während das Harris den Veranstaltungsort und die Gelegenheit bietet, zusammen mit einem langfristigen Engagement für Ideen, die sie erforschen möchten. Ich sehe diesen Fonds als Katalysator für einen Choreografen, um sein Handwerk weiter zu verbessern und ihnen gleichzeitig die Freiheit zu geben, sich nicht um die Bezahlung der Rechnungen zu kümmern. “

Kurz nachdem die Nachricht bekannt wurde, sagte Brooks, er habe überwältigende Unterstützung erhalten. „Ich habe buchstäblich empfangen Tausende von Nachrichten von Menschen, die ich in verschiedenen Städten kenne und mit denen ich zusammengearbeitet habe “, erinnert er sich.

Einer der Gründe, warum Brooks begeistert ist, an seiner „visionären und innovativen“ Residenz teilzunehmen, ist die Unterstützung eines so breiten Spektrums von Künstlern, von Tänzern und Kompanien bis zu ihren künstlerischen Mitarbeitern.



'Diese Residenz ist nicht nur eine Auszeichnung für mich', sagte Brooks. 'Es unterstützt einen Querschnitt des Tanzes und stellt die Schaffung und Nachhaltigkeit des Tanzes in den USA sicher. Es ist eine große Ehre, ein Teil davon zu sein.'

Auf die Frage, ob die Residenz von ihm verlangt, von NYC nach Chicago zu ziehen, sagte Brooks nein, dass es ihm die Freiheit gibt, im Big Apple zu bleiben und nach Bedarf nach Chicago und in andere Städte zu reisen, wenn er Arbeit festlegt. Er ist begeistert, dass seine Choreografie durch die in Auftrag gegebenen Kooperationen einem neuen Publikum präsentiert wird.

Seine neue Arbeit mit Hubbard Street wird die erste sein, die im November Premiere hat. Die Proben beginnen in diesem Sommer, und Brooks teilte mit, dass er bereits „seit mehreren Monaten ein Brainstorming durchführt“ und „im Prozess verankert“ ist. Die Hubbard Street unter der künstlerischen Leitung von Glenn Edgerton feiert ihre 39. Staffel.

'Ich kenne diese Kompanie und diese Tänzer seit Jahren und es war etwas, das im Gespräch war', sagte Brooks. 'Die Tatsache, dass dieser Auftrag über das Harris Theatre erfolgen würde, ist besonders aufregend, weil wir dies tun wollten und die Art und Weise, wie alles zusammenkommt, für mich, die Hubbard Street und die Harris gegenseitig aufregend und unterstützend ist.'

Er fügte hinzu: „Ich habe vor, mit einer großen Gruppe aus dem Unternehmen zusammenzuarbeiten, also möchte ich auf jeden Fall einspringen. Mein Plan ist es, in meiner kreativen Entwicklung etwas Spielraum zu haben, damit ich sie und ihre kennenlernen kann Tendenzen, Energien und Stärken. Ich hoffe, ein Stück zu entwerfen, das für sie wirklich bequem ist. '

Wildnis

Tänzer David Norsworthy in 'Wilderness' von Brooks. Foto von Erin Baiano.

Inzwischen ist Brooks diesen Monat unglaublich beschäftigt. Die Brian Brooks Moving Company hat seine neue Produktion in voller Länge uraufgeführt Wildnis am 9. und 11. Juni in NYC und dann Tourneen zum American Dance Festival in Durham, North Carolina, am 28. und 30. Juni. Währenddessen bereitet er die neue Show vor Einige von tausend Wörtern mit der ehemaligen New Yorker Ballettdirektorin Wendy Whelan für ihre Weltpremiere am 23. und 24. Juni beim Festival der Künste und Ideen in New Haven, Connecticut. Ende Juli Einige von tausend Wörtern wird auch beim Jacob's Pillow Dance Festival im Westen von Massachusetts präsentiert.

Wildnis wird im Auftrag des American Dance Institute im The Kitchen vorgestellt. Es ist das erste neue Werk von Brooks, das seit Bekanntgabe der Hauptresidenz im Harris Theatre uraufgeführt wurde. Berichten zufolge waren etwa 400 Stunden Studiozeit und weitere 400 Stunden Zusammenarbeit mit dem Designteam und den Musikern erforderlich. Mit einer brandneuen Partitur von Jerome Begin, Wildnis ist eine 70-minütige Arbeit mit acht Tänzern und vier Schlagzeugern von Sandbox Percussion.

'Sandbox Percussion tritt eine Stunde und 10 Minuten lang live am Schlagzeug auf, und es ist so beeindruckend, wie man es sich erhoffen würde', teilte Brooks mit. 'Die Virtuosität der Schlagzeuger und die unglaublich komplizierte, komplizierte Partitur, die sie spielen, sind wirklich ein Ereignis.'

In den letzten Tagen vor der Premiere in NYC sagte Brooks, dass er und das Unternehmen derzeit Feinabstimmungen vornehmen oder „Saumlinien reparieren“.


Kim Soo Hyun Reinvermögen

'Ich freue mich sehr, dieses neue Stück auf den Markt zu bringen, da ich viele Risiken eingegangen bin', erklärte Brooks. 'Ich habe das Gefühl, mich und meine Stimme als Künstler wiedergefunden zu haben.'

Er gab zwar zu, dass es mehr Druck gibt, zu gefallen, da er weiter ins Rampenlicht gerückt ist und choreografische Positionen in der Elite innehat, gab aber auch zu, dass dies seine Zeit ist, sich wirklich nicht zurückzuhalten.

'Ich bin nervös wegen der Residenz', teilte er mit. 'Es ist sichtbar, und es hat eine Fülle von Ressourcen und Möglichkeiten für Talente. Die Tänzer, mit denen ich jetzt arbeiten darf, sind erstaunlich. Auf der einen Seite ist alles sehr einschüchternd. Aber als ich mich in dieses Stück wagte, erinnerten mich meine Tänzer: 'Jetzt ist die Zeit!' Also habe ich darüber nachgedacht, was wir tun, was wir als Gruppe sagen und was wir wirklich für uns selbst und für die Form vorantreiben. Wo gehen wir Risiken ein? Wo sind wir uns selbst wirklich treu? “

Einige von tausend Wörtern

Brooks mit Wendy Whelan. Foto von Erin Baiano.

Wildnis , als 'abwechselnd kämpferisch und intim' beworben, verspricht sowohl Momente der Zurückhaltung als auch der Fließfähigkeit - vielleicht spiegelt er Brooks 'eigene Gedanken wider, während er seine neuen Möglichkeiten im Leben nutzt.

'Ich habe das Privileg, mit einer kleinen Gruppe von Tänzern zusammenzuarbeiten', sagte er. „Sechs der Tänzer in Wildnis sind diejenigen, mit denen ich seit mehreren Jahren zusammenarbeite. Es gibt also eine Vertiefung des Prozesses und der Methode, die ich mit einer kleinen Gruppe von Tänzern erweitern kann. '

Wildnis stellt das erste Mal dar, dass Brooks Live-Musik in seiner Firmenarbeit verwendet hat. 'Als erstes Mal habe ich Schlagzeug verwendet. Ich denke, es hat geholfen, Elemente meiner Arbeit zu extrahieren, die rhythmisch, aggressiv und scharf sind', erklärte Brooks. Er fügte hinzu, dass das Publikum „integriertes Partnering und komplexes Timing“ erwarten kann.

In seiner Arbeit mit Whelan hat Brooks auch auf den Bürgersteig geschlagen. Das Einige von tausend Wörtern Das Projekt ist eine Erweiterung und Weiterentwicklung ihres 15-minütigen Duetts für Whelans Unruhiger Geist Programm, das nach seiner Premiere im Jahr 2012 durch die Grafschaft tourte.

Brooks erklärte: 'Was wir diesen Sommer tun, ist, dem Originalwerk mehrere andere Duette und Soli hinzuzufügen, so dass es eine einstündige Aufführung ist, die von uns beiden aufgeführt wird. Die Musik wird live vom Streichquartett Brooklyn Rider gespielt, das unser letztes Stück live gespielt hat, als wir es 2012 beim Vail International Dance Festival uraufgeführt haben. “

Wie mit Wildnis Joe Lavasseur wird Lichter entwerfen und Karen Young wird Kostüme für kreieren Einige von tausend Wörtern , die Brooks sagte, entwickelt sich schnell.

'Wir sind die meisten Tage im Studio und es geht sehr schnell', sagte Brooks. 'Ich erstelle jeden Tag sehr lange, komplizierte Scheiben, so ziemlich ohne Unterbrechung. Wir fügen also gerade hinzu und fügen hinzu und fügen gerade hinzu. Es ist eine dichte kreative Zeit. Es erfordert viel Gedächtnis, viel Wasser und viel Kombucha. Es erfordert auch viel Massage, viel Physiotherapie, viel Ballett, Besuche im Fitnessstudio und in der Barre sowie etwas Advil. '

Während all dem hat Brooks über seine eigene Stimme als Choreograf nachgedacht. Auf die Frage, wie es sich verändert habe, sagte er: „Meine Stimme wird lauter! Ich schreie! Aber ich lerne auch, wie man flüstert. Meine künstlerische Stimme erweitert sich in beide Richtungen. “

Speziell mit Wildnis Er sagte, er fühle 'mehr Textur und Ton' und fügte hinzu: 'Ich fühle mehr Dimension und nicht nur in Bewegung, sondern auch im Rhythmus und im Vordergrund und Hintergrund der Komposition. Ich spüre, dass mir mehr physische und ästhetische Tiefen offen stehen Wildnis . Ich denke, ich habe auch eine bessere konzeptionelle und kontextbezogene Tiefe, die ich nicht hatte, sowie eine emotionale Tiefe, die ich vorher nicht gekannt habe. '

In dieser neuen Phase lehnt sich Brooks an seine Instinkte an und konzentriert sich auf seine „intuitiven, ausdrucksstärksten Ideen und Impulse“. Er stellt Fragen wie: 'Wie kann ich etwas machen, das ich noch nie gesehen habe?'

Weitere Informationen zu Brian Brooks, seiner Firma und seinen Premieren finden Sie unter http://brianbrooks.us .

Von Chelsea Thomas von Tanz Informa .

Foto (oben): Brian Brooks. Foto von Erin Baiano.

für dich empfohlen

Beliebte Beiträge