Travis Walls Shaping Sound. Foto mit freundlicher Genehmigung von Shaping Sound. In der heutigen Tanzwelt bleiben bestimmte wichtige Fragen und Unsicherheiten bestehen. Was ist „zeitgenössisch“ - traditioneller moderner Tanz, Jazz, Release-Technik / Postmoderne? Wenn es eine Mischung aus allen ist, wie prägt das die Tanzkunst der Zukunft? Wie werden wir Elemente wie Erzählung, Musik, Fußgänger und technische Bewegung einbeziehen? Sich mit diesen Überlegungen zu befassen ist Sound formen , ein Unternehmen unter dem künstlerischen Leiter Travis Wall ( Also du denkst, dass du tanzen kannst Zweiter der zweiten Staffel, mit dem Emmy-Preis ausgezeichneter Choreograf) und Mitbegründer Nick Lazzarini ( SYTYCD Gewinner der ersten Staffel), Teddy Forance (Mit den Sternen tanzen und SYTYCD ) und Kyle Robinson (Lar Lubovich Company, Aszure Barton und Künstler).
Travis Wall. Foto mit freundlicher Genehmigung von Shaping Sound.
Vielleicht nicht einmal absichtlich, aber durch das durchdachte Handwerk ihrer Arbeit treiben sie diese Fragen auf sinnvolle Weise voran. Abgesehen davon schaffen sie Tanzkunst, die einfach schön anzusehen ist. Das Unternehmen wird bald Tour die Nation mit Nach dem Vorhang , eine Geschichte inBewegung und Musik über Verlust, Liebe und die Ausdauer des kreativen Geistes. Hier spricht Dance Informa mit Wall, um mehr über die Show und das Unternehmen zu erfahren.
Shaping Sound zeigt wirklich faszinierende Tanzkunst! Ein Aspekt, der mir bei Ihrer Arbeit auffällt, ist die Beziehung zwischen Musik und Bewegung. Dies wird auch in 'Shaping Sound' erwähnt. Wie würden Sie die Beziehung zwischen Klang und Bewegung im Shaping Sound-Repertoire beschreiben?
'Vielen Dank! Musik ist ein so wichtiger Bestandteil unseres gesamten Repertoires. Als Unternehmen verstehen wir uns gerne als visuelle Musiker. So entstand der Name „Shaping Sound“. Wir formen den Klang, den wir hören. Wenn wir kreieren, können wir die Musik tatsächlich sehen, während wir tanzen. Jeder Tänzer in dieser Kompanie hat eine große Musikalität, und das hilft nur beim physischen Geschichtenerzählen der Show. “
Wie passt das zu Ihren künstlerischen Perspektiven? Wie viel von der Einheit von Musik und Bewegung in Ihrer Arbeit ist zweckmäßig und wie viel intuitiv? Wie könnte das in Ihrem kreativen Prozess aussehen?
„Für unsere vergangene Show bestand sie aus einzelnen Songs verschiedener Künstler, und die Musik war wirklich überall auf der Karte. Unsere neue Show, Nach dem Vorhang , ist sehr unterschiedlich. Es ist alles Musik von Ryan Lott von Son Lux. Ich habe seine Musik benutzt Also du denkst, dass du tanzen kannst vorher und waren schon immer wirklich davon angezogen. Ich habe ihn letztes Jahr wegen der Zusammenarbeit kontaktiert und wir hatten sofort Chemie und ich wusste, dass er die gesamte Musik für diese neue Show erstellen musste. Wir verwenden einige bereits existierende Songs und er stellt sich eine Handvoll davon neu vor und er schreibt völlig neue Originalmusik nur für uns. Es ist ein Traum, mit einem anderen Künstler wie diesem zusammenzuarbeiten. Zu hören, warum er die Songs geschrieben hat, hilft uns als Tänzer, sich mit jedem Text zu verbinden. Es hat die Art und Weise, wie ich als Künstler erschaffe, wirklich verändert. Es hat mir geholfen, die Handlung zu gestalten. Ich war zu Tränen gerührt, als ich zum ersten Mal ein Lied hörte, das er sich nur für diese Show neu vorgestellt hatte. “
Ein weiterer Aspekt, der mich ansprach, war die häufige Verwendung von Unisono, durchsetzt mit überzeugenden Einzel- und Kleingruppenabschnitten. Damit habe ich über die Herausforderungen des Choreografierens für größere Gruppen nachgedacht - um es abwechslungsreich und facettenreich, aber auch sauber und zusammenhängend zu halten. Meiner Ansicht nach haben die Choreografie und Ihre Tänzer diese Balance sehr gut getroffen. Können Sie über das Erreichen dieser Qualität und vielleicht über den Prozess des Erreichens sprechen?
„Ich würde gerne denken, dass das die Schönheit unseres Unternehmens ist. Die meisten von uns haben viele, viele Jahre zusammen getanzt, also ernähren wir uns voneinander und das Tanzen als Einheit ist mühelos. Auf dieser Tour haben wir neue Tänzer eingeladen, mit uns zu arbeiten. Sie alle sind sehr einzigartige Künstler, die sich auf sehr unterschiedliche Weise bewegen. Sie bringen eine andere Perspektive in den Raum. Es ist wichtig, die Individualität eines Menschen hervorzuheben und zu präsentieren, aber dann auch zusammenzukommen. Jeder Tänzer in dieser Show spielt einen ganz bestimmten Charakter. Während des Castings mussten wir dies berücksichtigen und darüber nachdenken, wie sie sich in den Rest des Unternehmens einfügen würden. Ich möchte, dass jeder Tänzer seinen ikonischen Moment hat, aber wenn wir zusammen tanzen, sollte es wie ein Vogelschwarm sein, der dasselbe Lied singt. “
Ihr Unternehmen ist auch sehr vielfältig. Vielfalt ist ein großes Thema in der heutigen Tanzwelt, und das muss auch so sein. Wie könnte Shaping Sound Teil dieses Gesprächs sein und eine größere Anstrengung zur Steigerung der Vielfalt im Tanz?
„Es gibt so viele talentierte Tänzer zur Auswahl, was das immer sehr schwierig macht. Unsere Tänzer kommen von überall her und haben sehr unterschiedliche Ausbildungshintergründe. Es ist wichtig, diese Vielfalt in der Show zu behalten. Wir haben Tänzer aus dem ganzen Land. Einige von uns waren im Fernsehen und in der Werbung, andere haben Juilliard absolviert, andere den Broadway und jemand, der gerade die High School abgeschlossen hat. “
Was kommt als nächstes für Shaping Sound und für Sie künstlerisch? Was sind Ihre Ziele und Visionen für die Zukunft?
Travis Fimmel verlobt
„Ich denke immer noch, dass Shaping Sound gerade erst anfängt, was aufregend ist. Dies ist unsere zweite Show, und ich habe alles, was ich habe, in die Erstellung gesteckt. Ich musste andere Arbeiten als Choreograf ablehnen, um dies zu tun, aber ich glaube so sehr an diese Firma und diese Show. Es ist unglaublich erfüllend, jeden Tag im Raum zu sein, um dies zu schaffen. Ich hoffe Nach dem Vorhang Tourneen in den USA und international.Ich denke, es ist wichtig zu sagen, dass diese Show anders ist als jede andere Shaping Sound-Show, die Sie vielleicht schon einmal gesehen haben. Wir freuen uns, dass unsere Fans neue Arbeiten sehen, und wir freuen uns, neue Liebhaber von Tanz und Kunst begrüßen zu dürfen, um dies zu erleben! “
Für Tourdaten und Ticketinformationen zu Shaping Sounds Nach dem Vorhang , Besuch www.shapingsoundco.com/tour .
Von Kathryn Boland von Tanz informiert.
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