Edwaard Liang unterrichtet. Foto von Jennifer Zmuda. Als junger Ballettstudent gewann Edwaard Liang 1993 den Professional Prize beim renommierten Schweizer Wettbewerb Prix de Lausanne. 25 Jahre später war er Mitglied der Jury der Princess Grace Foundation Awards.
Edwaard Liang. Foto von Chiun-Kai Shih.
Liang wurde in Taipeh, Taiwan, geboren und zog früh mit seiner Familie nach Marin County, Kalifornien. Er war ein hyperaktives Kind, daher gab ihm der Karateunterricht einen Schwerpunkt und führte ihn zu einer Staatsmeisterschaft. Er folgte der Führung seiner Schwester zum Ballettunterricht. Dies war eine neue Herausforderung. Seine Lehrerin Maria Vegh bemerkte sein Potenzial und forderte ihn auf, seine Ausbildung fortzusetzen.
Das Ansehen von Ballettvideos förderte sein Interesse und er konzentrierte seine Aufmerksamkeit auf New York und einen Platz an der American Ballet Theatre School. Sein Vorsprechen war nicht erfolgreich. Er wurde jedoch als Stipendiat an der School of American Ballet (SAB), der offiziellen Schule des New York City Ballet (NYCB), aufgenommen. Er war allein in der Großstadt, navigierte im Ballettunterricht, beendete seine akademische Ausbildung online und arbeitete in Teilzeit, um Unterkunft und Verpflegung zu bezahlen.
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Noch während seiner Zeit bei SAB nahm er am prestigeträchtigen Prix de Lausanne teil, lernte seine Variationen und probte selbstständig. Die harte Arbeit hat sich gelohnt und er kehrte nach New York zurück, nachdem er den Professional Prize des Wettbewerbs gewonnen hatte. Liang sagt, dass der Gewinn des Prix de Lausanne ihm Türen geöffnet hat. Er erhielt den Mae L. Wien Award von SAB und wurde 1993 eingeladen, sich NYCB anzuschließen. Als Mitglied des Corps de Ballet bestand sein Repertoire aus Werken von George Balanchine, Jerome Robbins und Peter Martins. Er tanzte sein erstes Solo in Martins ' Calcium Light Night . Aber da NYCB viele männliche Tänzer hatte und obwohl er viele Rollen lernte, bekam er nie die Gelegenheit, sie aufzuführen.
Zu diesem Zeitpunkt beschloss Liang, neue Welten zu erkunden. Er verließ NYCB im Jahr 2001 und sprach für die Broadway-Show vor Es war mit der Choreografie des legendären Bob Fosse. Er arbeitete mit Ann Reinking und Bebe Neuwirth zusammen, um sein Broadway-Debüt vorzubereiten. Der Höhepunkt dieser Erfahrung sei die Gelegenheit gewesen, die Hauptrolle von Herrn Bojangles mit Ben Vereen für die PBS-Präsentation und auch für die DVD zu spielen. Nach einem neunmonatigen Aufenthalt bei Es war Liang trat als Gastkünstler bei Complexions auf und trat später dem Nederlands Dans Theatre bei. Außerdem tanzte er als Gastkünstler beim Norwegian National Ballet, bevor er von 2004 bis 2008 als Solist zu NYCB zurückkehrte.
Grace-Anne Powers von BalletMet und Michael Sayre in Edwaard Liangs 'Airavata'. Foto von Jennifer Zmuda.
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Seine Choreografie begann in den Niederlanden und er machte mehrere Ballette für die Workshops des Unternehmens. Nach seiner Rückkehr nach NYCB erhielt er die Gelegenheit, unter der Schirmherrschaft des New York Choreographic Institute, einer Tochtergesellschaft des Unternehmens, zu choreografieren. Nachdem er NYCB verlassen hatte, wandte er sich ganz der Choreografie zu, machte Ballette für Dutzende von Unternehmen in ganz Amerika, Europa und Asien und gewann 2006 den Nationalen Choreografischen Wettbewerb.
Liang suchte nicht nach einer Änderung seiner beruflichen Ausrichtung. Er choreografierte ein Ballett in Russland und wurde nach seiner Rückkehr von einem Headhunter angesprochen, um die Leitung von BalletMet in Columbus, Ohio, zu prüfen. Es klang interessant, also begann er, sich mit dem Suchkomitee zu treffen und eine Reihe von Interviews durchzugehen. Als fünfter Regisseur von BalletMet engagiert zu sein, fügte neue Verantwortlichkeiten hinzu, mit denen sich Tänzer nicht befassen müssen. Treffen mit dem Verwaltungsrat, die sich mit Budgets, Probenplänen und Casting befassen, sind nur einige seiner Aufgaben, neben der Choreografie neuer Produktionen für das Unternehmen. In den fünf Jahren, in denen er in Columbus war, sagte Liang, er habe einen „Energieschub und eine Vitalität der Gemeinde“ erlebt.
Das Unternehmen präsentiert sechs Programme pro Jahr mit seinen Balletten, ein oder zwei Produktionen in voller Länge, sowohl klassisch als auch zeitgenössisch, und natürlich der Nussknacker , die sie auch im Detroit Opera House präsentieren. Die Kompanie, die in ihren Anfängen mit 12 Tänzern begann, besteht jetzt aus 27, darunter Direktoren, Solisten und Corps de Ballet. Viele der Tänzer kommen durch die Akademie des Unternehmens und BalletMet II. Das Unternehmen führt nationale und internationale Auditions durch. Bewerber können sich auch online bewerben. Es gibt einige Tänzer aus Ländern außerhalb der USA, aber Visa sind schwer zu bekommen.
Grace-Anne Powers von BalletMet und Michael Sayre in Edwaard Liangs 'Airavata'. Foto von Jennifer Zmuda.
Liang hat für über ein Dutzend Unternehmen choreografiert und jede Saison neue Werke für BalletMet produziert. Ein Ballett 'im Wasser', Airavata ,ist ganz anders. Unter Verwendung von wasserdichtem Marley-Boden wird eine tatsächliche Dusche durchgeführt, die auf die Tänzer herabfließt. Es erhielt einen Art Excellence Award. Er findet Musik für seine Werke, sucht online über iTunes und hat Partituren in Auftrag gegeben. Liang hat eine Produktion von in voller Länge choreografiert Giselle für das Unternehmen zusätzlich zu Dorothy und der Prinz von Oz . Er choreografierte Romeo und Julia für Tulsa Ballet, Wunderland für das Washington Ballet und schuf zahlreiche Stücke für viele andere Unternehmen. Er sagt, er würde eines Tages gerne seinen Horizont erweitern, um für den Broadway und Filme zu choreografieren.
wird das Alter überwachen
Bildung ist Liang sehr wichtig und er ermutigt seine Firmenmitglieder, sich in der Choreografie zu versuchen. Die Akademie hat einen choreografischen Workshop. Einige der Firmenmitglieder erweitern ihre akademische Ausbildung durch den Besuch des Community College.
Die Leitung eines Unternehmens hat neue Erfahrungen gebracht - ein Gleichgewicht zwischen künstlerischer und Managementverantwortung zu finden. Liang holt Choreografen, um die Tänzer des Unternehmens zu stärken, und arbeitet mit der Verwaltung an Ideen, um die Sichtbarkeit des Unternehmens zu verbessern. Er schätzt alles, was mit der Führung eines Unternehmens und einer Akademie zu tun hat: Marketing, Finanzen und Wachstum. Er sagte, er würde eines Tages das Unternehmen gerne in New York präsentieren und auch auf Tournee nach Europa, Großbritannien und Asien gehen.
Edwaard Liang unterrichtet. Foto von Jennifer Zmuda.
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Mit seinem Partner John Kuijper hat sich Liang in Columbus ein Leben aufgebaut und nutzt die anderen künstlerischen Möglichkeiten, die die Stadt zu bieten hat. Er sagt, dass es in dieser pulsierenden Stadt viel zu tun gibt.
Liang hat klassische und zeitgenössische Ballette aufgeführt und für große Unternehmen auf der ganzen Welt choreografiert und am Broadway getanzt. Die Reise vom Ballettstudenten zum professionellen Tänzer, Choreografen und schließlich zum Künstlerkünstler hat ihm eine mehrstufige Karriere beschert, und es ist ihm insgesamt gelungen.
Wenn Sie nicht die Möglichkeit haben, BalletMet persönlich zu sehen, schauen Sie sich Liangs vielfältige Choreografie an Youtube .
Von Sharon Wagner von Tanz informiert.
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