Eines meiner Lieblingssachen auf der ganzen Welt ist ein großartiges Fotobuch. Ich erinnere mich, dass ich zu Borders oder Barnes and Noble gegangen bin, um mir ein Buch zu schnappen und mich in Richtung Fotobuch zu schlängeln. Manchmal war ich stundenlang damit beschäftigt, auf die wunderschönen Fotos von Natur, Gesichtern, Landschaften, Babys und Tieren zu starren. Ich liebe Fotografie und besonders Tanzfotografie, die jetzt immer beliebter wird. Stellen Sie sich also meine Freude vor, als ein Paket per Post kam und ich es öffnete, um es zu finden Die Kunst der Bewegung von Deborah Ory und Ken Browar, auch bekannt als NYC Dance Project.
Choreograf / Schöpfer Bill T. Jones. Foto von NYC Dance Project.
Ich tauchte sofort in jede Seite ein und nahm alle Formen, Farben und Schönheiten der Körperpositionen, Kostüme und Zitate der Tänzer auf. Das Fotobuch ist eine Zusammenstellung von Bildern einiger der größten Stars der Tanzbranche, von Tiler Peck und Robert Fairchild vom New Yorker Ballett über Misty Copeland und Gillian Murphy vom American Ballet Theatre bis hin zu Addison Ector von Complexions Contemporary Ballet Fotokünstlerin Masha Dashkina Maddux, Direktorin der Martha Graham Dance Company. Jede Seite enthält wundersame Anmut und Energie, und jedes Foto erfasst wirklich, was die Kunst der Bewegung verkörpert.
Die Hälfte des Fotografie-Duos Ory ist tanzend aufgewachsen. Während ihres Tanzstudiums an der University of Michigan erlitt Ory eine Verletzung, die sie veranlasste, ihre Meinung über den Weg ihrer Zukunft zu ändern. Wegen ihrer Verletzung wandte sie sich dem Fotografieren von Proben zu. „Ich habe dieses Semester am College damit verbracht, alle Tanzproben zu fotografieren, an denen ich teilnehmen sollte“, erinnert sie sich. 'Bald darauf wurde mir klar, dass ich eher als Fotograf als als Tänzer geeignet war.'
Die andere Hälfte des Fotografie-Duos, Browar, 'begann in der High School zu fotografieren und wusste schnell, dass es eine Karriere war, die er verfolgen wollte', teilt Ory mit. 'Nach der High School ging [Ken] nach Paris, um Modefotograf zu werden.'
PeiJu Chien Pott, Direktor der Martha Graham Dance Company. Foto von NYC Dance Project.
Auf die Frage, wie das Paar zum Fotografie-Duo herangewachsen ist, sagt Ory: „Ich erinnere mich, als ich Ken das erste Mal traf. Eines unserer ersten Gespräche war das Fotografieren von Tänzern. Zu Beginn seiner Karriere hatte [Ken] einige Tänzer für das Pariser Opernballett für ein Modemagazin fotografiert. Als unsere Beziehung als Paar wuchs, wollten wir gemeinsam an einem Fotoprojekt arbeiten. Zu dieser Zeit studierten unsere beiden Töchter Ballett und wir beschlossen, dass es schön wäre, Tanz zu fotografieren. “
Geben Sie NYC Dance Project. Das Paar fotografierte einige der berühmtesten Tänzer und Choreografen für ihr Buch, Die Kunst der Bewegung . Die Inspiration für das Fotobuch kam von ihrer 13-jährigen Tochter Sarah, die eine aufstrebende Ballerina ist. Sie wollte wunderschöne Bilder der Tanzstars, zu denen sie gerade aufschaut, in ihrem Zimmer aufhängen, aber ihre Eltern hatten Schwierigkeiten, Bilder von Tänzern aus diesem Jahrzehnt zu finden. Also entwickelte Dad eine Lösung.
'Ken entschied, dass wir diese Tänzer selbst fotografieren mussten', sagt Ory. „Wir sind Fans von Daniil Simkin, dem Haupttänzer des American Ballet Theatre, und haben ihm eine E-Mail geschickt, in der er gebeten wurde, unser erstes Thema zu sein. Daniil liebt Fotografie und stimmte zu, fotografiert zu werden. Nach einem erfolgreichen Fotoshooting mit Daniil arrangierte er, dass andere Haupttänzer mit uns zusammenarbeiten, und bald wurde das NYC Dance Project offiziell gestartet. Sobald die Bilder in den sozialen Medien veröffentlicht wurden, verbreitete sich das Wort in der Tanzgemeinschaft und Tänzer aus aller Welt kamen auf uns zu, um zusammenzuarbeiten. Sowohl Ken als auch ich wollten schon immer ein Buch machen, und diese Bilder schienen wunderbar in ein Buchformat zu fließen. “
Tiler Peck, Rektor des New Yorker Balletts. Foto von NYC Dance Project.
Die Bilder fließen wunderschön und passen wirklich zu allen Arten von Tanzstilen und Menschen mit unterschiedlichem Hintergrund. Mehrere Fotos stechen hervor und haben mich umgehauen, als ich sie das erste Mal sah. Eines meiner Lieblingsbilder in Die Kunst der Bewegung ist von PeiJu Chien-Pott, einem Direktor der Martha Graham Dance Company. Auf diesem Foto scheint sie tatsächlich durch die Luft auf mich zuzufliegen, während ihr wunderschönes Kleid zurückgeblasen wird. Es ist wirklich atemberaubend.
Auf die Frage nach einem Lieblingsfoto in ihrem Fotobuch sagt Ory: „Es gibt so viele Fotos aus dem Buch, die ich liebe, dass es schwierig ist, einen Favoriten auszuwählen. Ich reagiere wirklich auf das Bild auf der Rückseite. Es sind drei Männer von Alvin Ailey (American Dance Theatre), die in die Luft springen. Das Bild wurde von einem berühmten Foto von Barbara Morgan von The Martha Graham Company inspiriert, das ein Stück namens machte Feier . Während wir es als Inspiration benutzten - die Tänzer sind in einer ähnlichen Pose -, fühlte es sich wirklich so an, als hätten wir das Foto zu unserem eigenen gemacht. Es war eines unserer beliebtesten Bilder. '
Ein anderer meiner Favoriten ist ein Bild von Lloyd Knight, Principal bei The Martha Graham Dance Company, der sich in einem Scharnier mit erzwungenem Bogen zurücklehnt, wo man seine Muskeln so wunderbar definiert sehen kann. Begleitend zu seinem Bild gibt es ein Zitat von Janet Eilber, künstlerische Leiterin von T.Die Martha Graham Dance Company sagte: 'Martha Graham hat Lloyd Knight nie getroffen, aber als sie den Ausdruck' Athleten Gottes 'prägte, musste sie Lloyd im Sinn gehabt haben.'
Lloyd Knight, Direktor der Martha Graham Dance Company. Foto von NYC Dance Project.
Es gibt mehrere Zitate der Künstler auf den Fotografien. Einige sind motivierend, andere reflektierend, aber alle sind interessant und wertvoll für Tänzer und „normale Leute“, die nur in einem Buchladen in Fotobüchern stöbern.
Obsidian Träne
Neben einem atemberaubenden Foto teilt Simkin mit: „Tanz ist im Moment sehr im Fluss. Jede Aufführung auf der Bühne ist einzigartig und wird sich nicht wiederholen. Deshalb liebe ich Fotografie so sehr, weil Sie sich an den Moment erinnern können. Die Fotografie friert einen Moment ein, zumal sie sich sehr von der flüchtigen Arbeit der Tänzer unterscheidet, die sehr kurzlebig ist. '
Für angehende Fotografen ist Ory der Meinung, dass ihr Tanzhintergrund beim Fotografieren von Tanz hilfreich ist, aber dies ist nicht unbedingt erforderlich. „Ich komme aus einem Tanzbereich, der meiner Meinung nach sehr nützlich ist, da die Tänzer und ich ein gemeinsames Vokabular haben, das bei der Erstellung der Bilder hilft“, sagt sie. „Als Tänzerin habe ich ein Gespür für das Timing und verstehe die Bewegung. Ich bin mir nicht sicher, ob es für den Fotografen wichtig ist, Tänzer zu sein, aber es ist auf jeden Fall hilfreich. '
ABT-Direktor Daniil Simkin. Foto von NYC Dance Project.
Ich kann den Kauf nur empfehlen Die Kunst der Bewegung für dich und alle in deinem Leben. Das Buch hilft Ihren Freunden und Familienmitgliedern, die keine Tänzer sind, zu verstehen, wie eine schöne Tanzbewegung aussehen sollte, die von den erfahrensten Fotografen aufgenommen wurde. Die Zitate im Buch dienen als Inspiration, wenn Sie sich jemals unsicher über Ihren Karriereweg fühlen. Jetzt haben Sie und Ory und Browars Tochter Sarah Fotos Ihrer Lieblingstänzer dieser Generation.
Die Kunst der Bewegung Jetzt hat es einen festen Platz in meinem Haus, auf dem Couchtisch in meinem Wohnzimmer, damit alle es sehen können, damit alle meine Freunde, meine Familie und ich an der Pracht des Tanzes und einem großartigen Fotobuch teilhaben können.
Von Allison Gupton von Tanz informiert.
Foto (oben): Beispielseiten aus 'The Art of Movement' mit Jacqueline Green vom Alvin Ailey American Dance Theatre. Foto von NYC Dance Project.
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