Megumi Eda. Foto von Julieta Cervantes. Die postmoderne Tanzpionierin Karole Armitage hat etwas Neues ausprobiert, aber nicht ganz. Ihre Arbeit, Du hast einen Teil von mir genommen Der vom 23. bis 26. Oktober bei New York Live Arts auftretende Auftritt wird sich mit der Ästhetik, den Methoden und den Themen des japanischen Noh-Theaters befassen. Die Arbeit wurde im April in der Japan Society uraufgeführt. Obwohl sie noch nie ein Werk mit so spezifischem Einfluss aus dem Noh-Theater geschaffen hat, war diese Inspiration für sie 'immer im Hintergrund', erklärt sie. Mit einer Besetzung von vier Personen tanzt Armitages langjährige Tänzerin Megumi Eda die Hauptrolle.
Karole Armitage. Foto von Marco Magnani.
Diese Ausstellung dient auch dazu, 15 Jahre Zusammenarbeit von Armitage und Eda zu ehren. Armitage beschreibt, wie er Eda 2001 in London getroffen hat und sofort von ihr angezogen wurde - ihrem Talent, ihrem Charisma, ihrer echten Natur. 'Wir haben uns gerade verstanden', sagt sie sicher. Als einen Verbindungspunkt beschreibt Armitage, dass sie eine Affinität zur Natur und ihren Bildern teilen (beide sind in natürlichen Umgebungen aufgewachsen). Sie teilt mit, wie sie die Bewegungsphrasenarbeit ändert, um den Ausdruck zu verdeutlichen und den Tänzern zu ermöglichen, Bewegungen besser auszuführen - mit Eda kann es jedoch ein ganz anderes Ballspiel sein.
„Megumi wird mach einfach diese Dinge Das sieht wunderbar aus, fühlt sich aber für mich mysteriös an, obwohl ich die Bewegung geschaffen habe “, erklärt Armitage. 'Wenn ich sie frage, woran sie gedacht hat, kann ich feststellen, dass ihre Vorstellungskraft etwas vorstellt, das dem, woran ich dachte, diametral entgegengesetzt ist, aber auf seine Weise einfach wunderbar.' In gewisser Weise, so Armitage, sind dies die beiden Künstler, die „komplementäre Vorstellungen“ haben. Sie beschreibt Eda als 'Single, als ich sie traf, dann einen Partner fand und dann heiratete und dann Kinder bekam' und fügte hinzu: 'Ich habe beobachtet, wie sich ihr Leben weiterentwickelt hat!' Eda ist letztes Jahr nach Berlin gezogen, daher sollte das Publikum in der Region New York dies als allzu seltene Gelegenheit ansehen, sie auftreten zu sehen.
Cristian Laverde-Koenig und Megumi Eda. Foto von Julieta Cervantes.
Abgesehen von dieser Arbeitsfreundschaft denkt Armitage bei ihrer neuesten Arbeit auch über kulturelle Angelegenheiten nach, die sie diskutiert, wie schwierig es ist, den Akkord zu schlagen, der den Unterschied zwischen ihnen ausmachen kann kulturelle Aneignung und marginalisierte Stimmen erheben. 'Es gibt eine Menge kultureller Anleihen, eine Menge Verstärkung von Klischees', sagt sie. Für sie kann die Vermeidung kultureller Aneignung mit der Frage beginnen: 'Betrachten Sie die Kultur selbst oder nur das, was unsere Kultur sagt, dass Kultur ist?' Ein hilfreicher Ansatz kann darin bestehen, Inspiration in Stil und Herangehensweise zu finden, aber den eigenen Inhalt zu erstellen. Manchmal kann dies zu Fragen der Unterdrückung und des historischen Traumas führen. So kann Kunst einen „Dialog mit der Vergangenheit“ schaffen, glaubt sie.
Zum Beispiel: 'Es kommt nichts direkt vom Noh Theater “in Du hast einen Teil von mir genommen , Erklärt Armitage. Was mit Noh zusammenhängt, ist eine rigorose Herangehensweise an Schöpfung und Leistung sowie die Idee, der inneren mentalen Reise des Protagonisten zu folgen. 'Die mentale Reise und der Prozess, der durch sie ausgelöst wird - das ist die Geschichte hier', behauptet Armitage. Sie liebt es, wie die Kunstform die erste war, die sich auf Frauengeschichten konzentrierte, und wohl die tiefgreifendste in diesem Ansatz.
Sierra French und Megumi Eda. Foto von Julie Lemberger.
Sie erzählt, wie Noh als theatralische Darstellung von Ereignissen aus The Tale of Genji begann - 'der älteste Roman der Welt', erklärt sie - dargestellt in Bewegung, Theater und Musik. Die Tradition wuchs von dort. Das Noh-Theater entwickelte sich und schwang durch Japans grundlegende soziale und politische Veränderungen mit, wie den Übergang von einer isolierten Nation zu einem Global Player - eine Geschichte, die rechtliche Einschränkungen der Kunstform beinhaltete und von diesen Einschränkungen befreit wurde. Armitage beschreibt, wie die Natur von Noh die der japanischen Kultur widerspiegelt - eine „konzeptionelle“, glaubt sie. 'Dieses neueste Werk ist aus meiner tiefen Liebe zur Kunstform entstanden.'
Für Armitage ist die Arbeit „psychologisch unglaublich komplex… unter Berufung auf Ausdauer und Lernen über sich selbst“, teilt sie mit. Sie beschreibt auch, wie die Arbeit in einem 'schönen Installationsraum' präsentiert wird, und fügt hinzu: 'Es gibt ein unheimliches Licht, das fast übernatürlich erscheint und einen Nebel zu erzeugen scheint.' Sie ist auch sehr zufrieden mit der Musik des Komponisten Reiko Yamada. 'Es wird ein Musiker verwendet, um die minimalsten, aber zutiefst kraftvollen Klänge zu erzeugen', sagt sie. Sie charakterisiert es als viel 'über Atem' und 'Geisteszustände'.
Karole Armitage und Tänzer bei der Probe.
Auf die Frage, ob sie glaubt, dass sie in Zukunft eine ähnliche Arbeit machen könnte, sagt Armitage schnell nein, sie glaubt nicht, dass sie es tun wird. 'Ich habe hier getan, was ich wollte, indem ich eine Geschichte über die psychologische Landschaft einer Frau erzählt habe', sagt sie mit einem kleinen Lachen. Dennoch wird sie weiterhin mit der Strenge und Ästhetik des Noh-Theaters „im Hintergrund“ für sie arbeiten. Wenn sie über einen größeren Bereich der Kunst nachdenkt, möchte sie bedeutungsvolle Fragen aufwerfen - etwas, in dem Kunst großartig sein kann. 'Wir wollen keine Kultur sein, die alles unterdrückt', behauptet sie. Selbst mit dem Gefühl, streng und ästhetisch zu arbeiten, wird sie weiterhin mit einem Geist arbeiten, der 'manchmal nur Vorsicht walten lässt', sagt sie mit einem weiteren Lachen in ihrer Stimme.
Armitage weg! Tanz wird präsentieren Du hast einen Teil von mir genommen vom 23. bis 26. Oktober bei New York Live Arts. Für Tickets und weitere Informationen besuchen Sie newyorklivearts.org/event/you-took-a-part-of-me .
Von Kathryn Boland von Tanz informiert.
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